«Бронсон» Николаса Виндинга Рёфна
Бич бум!
Хармони, дождались!
Два в одном
Тезисно о двух художественных фильмах (и оба — inspired by true events), отсмотрённых на выходных.
«Чёрный клановец» режиссёра Спайка Ли. История о внедрении в ряды Ку-клукс-клана (на дворе — 1970-е) двух копов: афроамериканца (Джон Дэвид Вашингтон) и еврея (Адам Драйвер). Что уже на уровне фабулы очень забавно и интригующе. На деле же всё ещё интересней и веселее, местами — трагикомично. Общественно-политическая позиция режиссёра Ли известна более-менее всем, он её не скрывает с момента своего прихода в кинематограф. Но здесь работает не в лоб (чем он частенько злоупотреблял), а тоньше. В итоге получается удивительное дело. Фильм, где идиотами показаны не только члены пресловутой организации, но и полицейские, ближе к финалу обретает формы сатирической притчи, где за действительно смешными хитросплетениями сюжета прячется вполне увесистый, и совсем не весёлый месседж. Для тугодумов Спайк подготовил эпилог, который окончательно снимает все вопросы относительно сути авторского высказывания. При этом, что принципиально важно, всё сделано с ощутимым задором и выдумкой. Мастер-класс на тему, как снять остросоциальное кино, замаскированное под безобидную комедию.
«Флоренс Фостер Дженкинс» режиссёра Стивена Фрирза. Мэрил Стрип играет бизнес-вумен Флоренс Фостер Дженкинс (на дворе — 1940-е), с детства обожающую музыку, а большего всего — оперу. В какой-то момент она решает приобщиться к вокальному искусству. Есть лишь один нюанс: она совершенно не умеет петь, от слова совсем. Англичанин Фрирз мастеровито и породисто упаковывает в развлекательную и необременительную на первый взгляд форму целый букет смыслов. Тут и лицемерие высшего света, и неоправданные амбиции, и желание во что бы то ни стало осуществить мечту всей своей жизни, не важно за счёт чего или кого. А когда первая скрипкой выступает великая артистка Стрип (роль миссис Дженкинс принесла ей …дцатую номинацию на «Оскар»), то сермяжное удовольствие от просмотра уже гарантировано. Но и Фрирз не подкачал, несмотря на возраст — по-прежнему в седле! Идеальный мейнстрим, когда и уму и сердцу.
It’s a Lie
Вполне, вполне.
Breaking News
На неделе прогремела новость о том, что Винс Гиллиган начал разработку полнометражного фильма по мотивам своего великого сериала «Во все тяжкие». Гиллиган выдающийся рассказчик и сценарист, ему конечно виднее, но, но… Но! История Уолтера Уайта прекрасно завершилась, там добавить просто нечего. А если добавлять, то значит автоматически бросать тень на всю предыдущую работу. Зачем?
И есть в конце концов такое понятие, как красота жеста. Не надо ничего ворошить и выдумывать, когда элегантную точку в конце повествования сам же и обозначил.
Словом, одни вопросы и недоумение.
Началось!
Каникулы
Посмотрел художественный фильм «Лето 84» режиссёрского трио Франсуа Симар, Анук Виссель и Йоанн-Карл Виссель, отметившихся в 2015-м cult classic вампукой «Турбо-пацан». В данном случае ставки не так высоки, но тоже с бесконечным количеством стилеобразующих элементов. То есть в первую очередь про как, и только потом про что.
На дворе лето славного 1984 года (приметы времени приятно режут глаз), в маленьком городке четыре подростка берут в «разработку» копа-соседа. По мнению пацанят тот — серийный убийца, успешно прячущийся под личиной добропорядочного стража порядка. Внятных улик кот наплакал, но интуиция не спит и всячески намекает на собственную правоту.
Надо отдать должное, Виссели и Симар не скрывают источников вдохновения. Это стивенкинговская проза («Тело», «Оно») и сериал «Очень странные дела». Содержательно тут особо и не разгуляешься, а вот формально и стилистически — ради бога. Что режиссёры и делают! Их «Лето 84» в первую очередь визуально вкусно и насыщенно. И это не постмодернистские подмигивания (как, например, в тех же «… делах»), а честное воспроизведение эпохи тридцатилетней давности. Впрочем, памятуя о «Турбо-пацане», подобное утверждение как минимум спорно. Однако, если фиги в кармане и имеют место, то точно не в качестве гвоздя программы. Цитатность — да, пастиш — отнюдь.
В итоге получилась милейшая жанровая вещица. Сделанная со вкусом, умом и знанием предмета. За что режиссёрам искреннее grand merci.
Истории про ковбоев
Восхитительно, просто восхитительно!
Гражданин Уэллс
1 мая 1941 года, Нью-Йорк. Премьера «Гражданина Кейна»
Старый Голливуд
Решил основательно пройтись по фильмографии великого Сидни Люмета. Пока процесс приносит исключительно положительные чувства и эмоции. Отсмотрены:
1. «Ростовщик» (1964)
2. «Серпико» (1973)
3. «Собачий полдень» (1975)
4. «Телесеть» (1976)
5. «Вердикт» (1982)
6. «Игры дьявола» (2007)
Это именины сердца, конечно. Рука мастера чувствуется в каждом кадре, в каждом диалоге. Ничего лишнего, всё строго по делу. Местами — интереснейшие постановочные решения. По-другому, в принципе, и быть не могло. Режиссёр Люмет — глыба, олицетворение классического Голливуда, когда слово мейнстрим ещё не было ругательным.
Поражает во всём этом соотношение количества (по фильму в год на протяжении трёх десятилетий) и качества (бесконечное количество номинаций на «Оскар»), где первое совсем не мешает второму. Можно совсем наугад картину выбирать, и не промахнёшься. Изначальная планка очень высока. В этом смысле у Люмета ещё есть, что посмотреть, есть, в чём покопаться.