Ждём.
Без пуантов
Да, так вот несколько слов о художественном фильме «Балерина» режиссёра Лена Уайзмана (под чутким присмотром Чада Стахелски), где Ана де Армас с головой погружается в мир криминального синдиката «Русска рома».
Вести с полей, поступавшие на протяжении всего съёмочного процесса, никаких особых надежд, прямо скажем, не сулили. Первая сборка фильма была признана неудачной, Уайзман де-юре был отстранён, а спасать положение пришёл отец франшизы Стахелски, запросивший аж два месяца для пересъёмок. В таких случаях никаких чудес, как правило, не случается. Не случилось чуда и с «Балериной», но в таких случаях важны фильтры через которые воспринимается конечный результат.
По большому счёту это продюсерская история о том, как и за счёт чего можно расширить мир Джона Уика: больше персонажей, больше сюжетных ответвлений, больше деталей. Ровно для этого «Балерина» и создавалась. На уровне истории — ну, банальность на банальности. Классический набор смыслов и клише. Маленькая девочка теряет отца и, став взрослой, начинает мстить былым обидчикам. Однако и в «Уике» сам сюжет никогда не поражал воображение. Мир Джона Уика это в первую очередь стиль, отсылки, красиво замаскированные цитаты и конечно же боевые сцены, сделанные на пределе технических возможностей и фантазии. И при такой постановке вопроса ядовитых стрел в адрес «Балерины» почти не остаётся. Это стопроцентный экшн, где на первом месте как, а не что.
В сухом остатке у продюсеров Стахелски и Ривза получился вполне сносный спин-офф, ознакомиться с которым не грех, а вот пересматривать и возвращаться уже грешновато.
Илья Найшуллер на линии
Final Chance
Посмотрел художественный фильм «Миссия невыполнима: Финальная расплата» режиссёра Кристофера Маккуорри, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
Это прямое продолжение предыдущей части, в которой выяснилось, что планете угрожает последняя версия искусственного интеллекта, способного самостоятельно запустить ядерные ракеты всех держав, их имеющих. Естественно, Итана Ханта (Том Круз) и его команду такая перспектива не прельщает, поэтому все силы будут брошены на предотвращение казалось бы неизбежного…
«Финальная расплата» в буквальном смысле последняя часть франшизы, после которой артист Круз раскланивается и уходит заниматься другими интересными вещами. Да и шутка ли, первая часть шпионского сериала увидела свет в 1996 году, 29 (!) лет назад. Во многих отношениях уникальная история. А потому, как говорится, разговор тут по-гамбургскому счёту, с оглядкой на всё предыдущее. На «всё предыдущее» оглядывались и авторы. Сюжетная арка последнего выхода Итана Ханта охватывает всю экранную жизнь знаменитого агента, от и до. То есть, дело тут не в новой миссии, начатой в 2023-м, а в последствиях поступков, у которых, как оказалось, нет срока давности. И этот приём — этакий helicopter view — работает, и работает без сбоев. В конце разговора длиною почти в 30 лет многие недосказанности наконец-то проговариваются, и исчезают. Всё становится на свои места.
Драматургически Маккуорри делает ставку на практически безостановочный экшн. Но экшн умный. Речь не о драках/перестрелках в их классическом понимании. Из-за внушительного количества героев он создаёт несколько параллельных веток повествования, в каждой из которых присутствует свой очаг напряжения. За счёт постоянного переключения между ними общий градус творящегося на экране постоянно растёт. Приём не так чтобы революционный, но эффектный и эффективный.
В итоге получилось ровно то, чего, думается, и добивался продюсер Круз — высокооктановый летний блокбастер, во время которого почти трёхчасовой хронометраж воспринимается как лёгкая прогулка в погожий денёк. Агента Ханта будет конечно не хватать. Но это была славная охота!
Двое из ларца
Новые трейлеры подъехали.
Финальная часть трилогии. Режиссёр Джонсон ещё не подводил.
А вот это имеет шансы на по-настоящему серьёзный разговор.
Боль за кадром
Посмотрел документальный фильм «Уик — это боль» режиссёра Джеффри До, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
Классическое повествование для такого формата: имеющие к предмету разговора люди сидят и вспоминают, как всё начиналось. Между их речами — задокументированная хроника событий со съёмочных площадок всех четырёх частей. Солируют среди «говорящих голов» режиссёр Стахелски и артист Ривз, что совершенно логично и совершенно правильно. Шутят, делятся воспоминаниями, вспоминают трудные, почти роковые моменты, а таких было немало, когда всё висело в буквальном смысле на волоске.
Вроде и ничего особенного, но во время просмотра на душе становится как-то уютнее и теплее. В конечном счёте, это очередной сказ на вечную тему «когда б вы знали, из какого сора…». Ещё одно доказательство/свидетельство того, что за любой значимой работой и результатом в конечном счёте всегда стоят пот, кровь, слёзы и миллион сгоревших нервных клеток.
К тетралогии можно относиться по-разному, она не обязана нравиться всем. Каждая часть, строго говоря, это отдельный предметный разговор. Где-то лучше, где-то хуже. Но невозможно спорить с тем, что Стахелски и Ривз фактически пересобрали казалось бы окончательно умерший жанр чистого экшна. Вдохнули в него жизнь не только с точки зрения чистого ремесла (перестрелки, погони, драки), но и стиля, самой формы. Отсылок к классике (и не только классике жанра) в «Уике» выше крыши, можно ложкой есть.
Режиссёр До никакой отсебятины не позволяет. Просто предоставляет слово всем причастным. И этого вполне достаточно. Вот сидит артист Ривз и с огоньком в глазах рассказывает о своём герое (и не только). Ну, что ещё надо?
Разговоры разговаривать. Part 83
Незаметно подкралось последнее воскресенье месяца. Здесь можно писать (и обсуждать) любые фильмы, сериалы и другие кинотемы, не боясь каких-либо обвинений и санкций. Делиться впечатлениями от увиденного за последнее время и т.д. и т.п.
Канны 2025. Итоги
На Лазурном побережье вчера раздали награды.
«Золотая пальмовая ветвь»
«Простая случайность» (реж. Джафар Панахи)
Гран-при
«Сентиментальная ценность» (реж. Йоаким Триер)
Приз жюри
«Сират» (реж. Оливер Лаше)
«Звук падения» (реж. Маша Шилински)
Лучший режиссер
Клебер Мендонса Фильо («Тайный агент»)
Лучшая мужская роль
Вагнер Моура («Тайный агент»)
Лучшая женская роль
Надя Меллити («Младшая Дерньер»)
Лучший сценарий
«Молодые матери» (реж. Жан-Пьер и Люк Дарденны)
Специальный приз жюри
«Воскрешение» (реж. Би Гань)
Аронофски на линии
Новый Аронофски. А это всегда хорошо!
Не герои
Посмотрел художественный фильм «Громовержцы» режиссёра Джейка Шрейера, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
На этапе PR-кампании фильм Шрейера подавался как глоток свежего воздуха в обезвоженном пространстве пятой фазы вселенной Marvel. Что, с одной стороны, похоже на правду, но с другой, ничего ровным счётом не меняет. В таких случаях всегда важно, что и с чем сравнивается. Как известно, на фоне откровенных провалов даже проходная работа выглядит обнадеживающе. «Громовержцы», используя данную аналогию, оказались где-то посередине.
Это не стыдный кинокомикс, который имеет все составляющие для потенциального успеха. В первую очередь, тут есть очевиднейшая самоирония, что идёт картине явно на пользу. Но вся эта магия работает лишь во время просмотра. На финальных титрах, оглядываясь назад, понимаешь, что время, потраченное на знакомство с детищем режиссёра Шрейера, можно было потратить как-то более продуктивно, с большей пользой.
И дело, наверное, даже не в сюжете и реализации, а самой идеи (экранизировать бесконечное наследие Marvel, разбив всё это на тома и фазы) Кевина Файги, жизнеспособность которой вызывает серьёзные сомнения даже у самых преданных фанатов. Ну, не работает это уже. Приелось, банально надоело. Потому как ничего принципиально нового тут не изобретёшь, а то, что можно было выгодно подать и продать уже подано и продано. Последние лет 6-7 — банальные самоповторы и бег на месте.
Словом, чуда не случилось, но Шрейер сделал всё, что мог.