Кто здесь босс?

А вот художественный фильм «Главы государств» режиссёра Ильи Найшуллера, где Идрис Эльба и Джон Сина играют премьер-министра Великобритании и президента США в непростой жизненной ситуации, а именно: оказаться без охраны и сопровождения в белорусском захолустье.

Сама постановка вопроса: русский режиссёр снимает в Голливуде отнюдь не малобюджетный комедийный экшн, в котором главы стран-лидеров «англосаксонского мира» выглядят пусть не круглыми идиотами, но близко к тому, уже заслуживает отдельного внимания. Впрочем, ответ/причина лежит на поверхности. Обитатели голливудских холмов всегда были не чужды здоровой самоиронии. При этом, не стоит и усложнять. В первую очередь, это жанровое кино, доставшееся Найшуллеру не за красивые глаза (и уж тем более гражданство в паспорте), а по итогам предыдущих работ («Хардкор», «Никто»). И, в этом смысле, это вполне логичное продолжение, развитие по хрестоматийным законам эволюции.

Получилось вполне задорно с рядом уже фирменных визуальных придумок. Рука у Найшуллера набита, однозначно может и умеет. В таких случаях всегда интересно «что дальше?» Или с периодичностью раз в три года выпускать очередную жанровую работу, за которую совершенно точно будет не стыдно (хороший, к слову, вариант) или же попробовать выйти за пределы уже изведанной и обжитой территории. Второе было бы интереснее, но понятно, что объективная действительность всегда диктует свои правила игры.

Подробнее

На пределе

Посмотрел художественный фильм «F1» режиссёра Джозефа Косински, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.

Косински работает с хрестоматийным сюжетом об одиноком матёром волке (Брэд Питт), приходящим на помощь старому другу (Хавьер Бардем) в условиях, близких к катастрофе, когда выйти толк может только при наличии общего желания и общего согласия. Чего, мягко выражаясь, не хватает никому внутри команды.

Сама постановка вопроса (в драматургическом смысле) была обкатана в кинематографе не один десяток раз. Где-то получалось лучше, где-то хуже, но, очевидно, что при должном подходе и действительно качественной работе с материалом в таких историях есть большой потенциал. И тут нужно вспомнить про Джерри Брукхаймера, легендарного голливудского продюсера, выпускавшего свои первые хиты, когда многие из нынешних законодателей мод ещё ходили в школу. Уж кто-кто, а он точно знает, что дважды два это четыре.

В итоге получилась шикарная синергия всех составляющих: опытный продюсер, классический, но крепко сбитый сюжет, большая звезда в главной роли, запоминающийся саундтрек и, это заслуживает отдельного внимания, удивительные спецэффекты, которые в фильме очевидным образом присутствуют, но их не видно. Съёмки гонок в «F1» — это новый уровень, полноценно оценить который можно только на большом экране.

По настроению новый фильм Косински-Брукхаймера чем-то (в самом лучшем смысле) похож на их предыдущую совместную работу — «Топ Ган: Мэверик». Когда после просмотра хочется задаться риторическим — почему так больше не снимают?

Подробнее

Трейлеры. Июль

Пока непонятно, но надо смотреть.

Хочется верить, что от литературного первоисточника Стивена Кинга тут будет больше, чем уже в культовой версии с Арни. Ну и сам факт наличия в режиссёрском кресле Эдгара Райта это уже, как говорится, повод.

Подробнее

Пляж

А вот художественный фильм «Сёрфер» режиссёра Лоркана Финнегана, где Николас Кейдж несколько дней и ночей никак не может попасть на австралийский пляж для любителей высоких волн в силу разного рода обстоятельств, то ли объективных, то ли ментальных.

Финнеган обратил на себя внимание в 2019 году добротным «Вивариумом», во время просмотра которого сразу становилось ясно, что режиссёр тут в хорошем смысле «с претензией». Новая работа это наблюдение подтверждает. Пожалуй, можно смело констатировать, без каких-то авансов, что ирландец вполне самобытная фигура, следить за работами которой, как минимум, любопытно.

Его «Сёрфер» — квинтэссенция галлюциногенного морока, где абсолютно всё кажется не совсем тем, чем является на самом деле. В этом плане приглашение на главную роль артиста Кейджа — снайперски точный выбор. Его герой весь фильм балансирует на грани забытья и сумасшествия, и сыграно это так, что возможности не поверить в это попросту нет. Совершенно очевидно, что для режиссёра сюжетный каркас как таковой не более чем удобный повод нашпиговать свою картину массой отсылок, аллюзий и цитат. «Сёрфер» — одна большая метафора с несколькими уровнями смыслов и, соответственно, восприятия.

Одним словом, крепкая авторская работа, во всю силу использующая харизму своей главной звезды. Однозначный плюс в копилку как режиссёра, так и Кейджа.

Подробнее

Июньский призыв

Новый Лантимос это всегда хорошо!

Ари Астера тоже ждём.

Первый полный метр Дерека Сиенфрэнса за девять лет (между ними был замечательный сериал «Я знаю, что это правда»). Наш великий современник Бен Мендельсон идёт в комплекте.

Подробнее

Банды Лондона

Да, так вот несколько слов о сериале «Гангстерленд» шоураннера Ронана Беннетта при участии продюсерского тандема Гай Ричи / Том Харди.

Это история вражды двух криминальных семей Лондона: Харриганов и Стивенсонов. Достаточно давно они распределили сферы влияния и договорились не лезть в дела друг друга, но один очень личный инцидент поставил на былых договоренностях жирный крест. Со стороны Харриганов за, так сказать, процедурную сторону вопроса отвечает Гарри де Соуза (Том Харди) — не бросающий слов на ветер решала, умеющий находить выходы из казалось бы неразрешимых ситуаций. Но очевидное безрассудство главы клана Конрада (Пирс Броснан) и его жены Мэйв (Хелен Миррен) раз за разом усложняет и без того непростые задачи…

Первые две серии снял сам Ричи, и это волей-неволей задало тон всему сезону. Думается, в этом и был расчёт. Начинается всё по-настоящему бодро и с огоньком. Как говорится, чувствуется рука мастера. Оставшиеся восемь серий между собой распределили  четыре других режиссёра. И планку в целом удержали: темпоритм, ракурсы, монтажные решения; всё на уровне.

Ближе к середине, правда, стали появляться признаки мыльности. Это когда некий сюжетный поворот на самом деле историю никак не расширяет, не двигает вперёд, а нужен только для того, чтобы сфокусировать на себе какую-то часть зрительского внимания, тем самым, увеличив общий хронометраж работы. Справедливости ради стоит заметить, что настоящей проблемой для «Гангстерленда» это не стало, поскольку главный нерв всего повествования никуда не исчез, не испарился.

Никакие сюжетные нюансировки не могли отвлечь и от одного из основных удовольствий: актёрских работ. Харди, Броснан, Миррен и Пэдди Консидайн работают здесь в полную силу, создавая неоднозначных, сложных и противоречивых персонажей. Со своей историей, биографией, внутренним миром. Артист Броснан и вовсе выдал, пожалуй, одну из лучших своих ролей за последние лет десять.

В итоге крепкая вещица, во время просмотра которой явно не заскучаешь. Могло ли быть лучше? Да, возможно. Если бы сериал полностью снял Ричи. Но это уже всё гадания на кофейной гуще. На фоне общего положения дел в жанре «Гангстерленд» — ёмкое и уверенное высказывание на тему.

Подробнее

Без пуантов

Да, так вот несколько слов о художественном фильме «Балерина» режиссёра Лена Уайзмана (под чутким присмотром Чада Стахелски), где Ана де Армас с головой погружается в мир криминального синдиката «Русска рома».

Вести с полей, поступавшие на протяжении всего съёмочного процесса, никаких особых надежд, прямо скажем, не сулили. Первая сборка фильма была признана неудачной, Уайзман де-юре был отстранён, а спасать положение пришёл отец франшизы Стахелски, запросивший аж два месяца для пересъёмок. В таких случаях никаких чудес, как правило, не случается. Не случилось чуда и с «Балериной», но в таких случаях важны фильтры через которые воспринимается конечный результат.

По большому счёту это продюсерская история о том, как и за счёт чего можно расширить мир Джона Уика: больше персонажей, больше сюжетных ответвлений, больше деталей. Ровно для этого «Балерина» и создавалась. На уровне истории — ну, банальность на банальности. Классический набор смыслов и клише. Маленькая девочка теряет отца и, став взрослой, начинает мстить былым обидчикам. Однако и в «Уике» сам сюжет никогда не поражал воображение. Мир Джона Уика это в первую очередь стиль, отсылки, красиво замаскированные цитаты и конечно же боевые сцены, сделанные на пределе технических возможностей и фантазии. И при такой постановке вопроса ядовитых стрел в адрес «Балерины» почти не остаётся. Это стопроцентный экшн, где на первом месте как, а не что.

В сухом остатке у продюсеров Стахелски и Ривза получился вполне сносный спин-офф, ознакомиться с которым не грех, а вот пересматривать и возвращаться уже грешновато.

Подробнее