Посмотрел художественный фильм «Тетрадь смерти» режиссёра Адама Вингарда. Формально это экранизация культового аниме, но экранизация во многих смыслах условная. Вингард не из тех, кому интересно заниматься дословными переносами. Он всегда, в любых предлагаемых и имеющихся условиях, свою линию гнул, расширяя личный кино-инструментарий.

«Тетрадь смерти» очевидным образом не лишена сумасбродного лоска, когда автор не по правилам пытается играть, выдумывает, ломает через колено зрительские ожидания. Есть в этом очаровывающая наглость. Однако, при всей симпатии к режиссёру, нельзя не заметить, что вложенные в проект амбиции себя оправдали лишь отчасти. Получилось небезынтересно, но, в сущности, ни о чём.

Кажется, Вингард сам не до конца определился, что в итоге хотел увидеть на экране. Допущение смелое и, в некотором смысле, для режиссёра обидное, но иначе не сформулируешь. Дали автору творческой свободы, он и растерялся. Случается.

Ценителям оригинального аниме смотреть версию Вингарда, пожалуй, не стоит вовсе. Одно расстройство. А поклонникам предыдущих работ режиссёра («Гость», «Тебе конец!», «Ужасный способ умереть») фильм может и приглянуться. Как минимум, будет повод для размышлений об эволюции авторского почерка американца. А почерк этот, что принципиально, совершенно точно имеет место.

Так вот о художественном фильме «Окча» режиссёра Пона Чжун Хо. В самом начале Тильда Суинтон, глава корпорации «Мирандо», заявляет о начале беспрецедентного проекта по созданию суперсвиней, качество мяса которых не идёт ни в какое сравнение с «аналоговыми» образцами, а также объявляет о старте конкурса на самую большую суперсвинью, итоги которого будут подведены через десять лет. Спустя обозначенный промежуток времени таковой оказывается милаха Окча, живущая в Южной Корее в семье девочки Ми-джы и её дедушки. Когда Ми-джа понимает, что Окчу насильно забирают в Нью-Йорк, она отправляется в Америку для спасения своей любимицы.

Ещё по трейлерам было ясно, что на базовом уровне Пон Чжун Хо переосмысливает спилберговские заветы времён «Инопланетянина». Посыл примерно тот же, но совсем другое настроение, атмосфера. В мире «Окчи» все герои (как положительные, так и отрицательные) — немножко идиоты, добродушные дураки, романтики с тараканами в голове. И это не минус, не признак авторской нелюбви. Совсем наоборот. Кореец наполняет кадр беккетовским абсурдом и очень яркими персонажами (артист Джилленхол с нескрываемым удовольствием играет телеведущего-нарцисса, выдавая одну из самых необычных ролей в карьере). Все они живут по правилам некой параллельной вселенной, созданной режиссёром.

При этом «Окча» не просто двухчасовой сеанс умиления суперсвиньёй (специалисты по компьютерной графике поработали тут на славу), но и диагноз капитализму эпохи транснациональных корпораций. Как и в своей предыдущей работе («Сквозь снег») пристраивая один сюжетный поворот за другим, режиссёр не забывает и о месседже всего повествования. Да, в «Окче» он несколько простоват, чуть наивен. Но Пон Чжун Хо снимал сказку (максимально современную, но сказку), а в подобных ситуациях со смысловой нагрузкой лучше не перебарщивать, может выйти боком. Кореец, к счастью, не стал жертвой крайностей. Сконструировал захватывающую историю и дал пищу для размышлений после просмотра. Большего и не требуется.

Но в первую очередь это действительно оригинально. И свежо. Творческой свободой и выделенным Netflix бюджетом ($50 млн) Пон Чжун Хо воспользовался на все сто.

Смело!

Ознакомился с пятым сезоном «Карточного домика», где чета Андервудов продолжает борьбу за политическое выживание, не гнушаясь любых поведенческих стратегий. Заметка о сезоне № 4 (тот случай, когда самоцитирование не грех, а производственная необходимость) заканчивалась фразой «эту песню пора потихоньку завершать, но нельзя не признать одного простого факта: следить за Андервудами по-прежнему очень интересно». Возникшие год назад подозрения/опасения подтвердились.

Да, это по-прежнему отлично собранный повествовательный механизм, благодаря которому 50-минутные серии съедаются на раз-два, но авторы явственно застряли на месте, жонглируя персонажами без какого-либо продвижения на концептуальном, базовом уровне. И проблема тут не в том, что сценарный цех сериала неожиданно дал сбой (там работают профессионалы экстра-класса, в этом сомнений никаких), а в том, что на самом деле всё уже сказано и проговорено. Мы прекрасно понимаем, кто такой Фрэнк и компания. Всё остальное — повторение пройденного с заменой лиц и героев (подставить, убить, шантажировать и т.д.).

«Карточный домик» — сериальный первенец Netflix. Так сказать, первый среди лучших. Таким очень сложно сказать прощай. Но необходимо. Хочется верить, что здравый смысл восторжествует.