«Ведомости» сообщают: На совещании в Министерстве культуры его чиновники и российские продюсеры согласовали новую схему регулирования проката: они согласились, что каждый фильм, который выходит в российских кинотеатрах, должен платить не менее 5 млн руб. в обмен на прокатное удостоверение. Кроме того, если сбор фильма превысит 200-300 млн руб., то цена прокатного удостоверения будет определяться как процент от итоговых сборов картины в российском прокате. На совещании обсуждалось, что это может быть 3-5%. В итоге участники совещания договорились, что конкретный порог по кассе и процент будут прописаны отдельно – в постановлении правительства, которое выйдет уже после принятия законопроекта.

Платить прокатчики будут в Фонд кино, который потом компенсирует эти деньги российским картинам. Сейчас стоимость прокатного удостоверения в России всего 3500 руб., то есть в 1500 раз меньше. Соответствующий законопроект Минкульт на следующей неделе внесет в правительство, сообщил министр культуры Владимир Мединский.

Задача повышения сбора – зачистить прокат от «низкобюджетного иностранного кино» и получить дополнительные деньги для производства российских картин, объяснил министр.

В российский прокат выходит слишком много голливудских картин далеко не лучшего качества, которые отбирают зрителя у отечественного кино, объяснял прежде он. Взамен мы получим больше сеансов под российское кино, добавлял управляющий директор государственного Фонда кино Антон Малышев.

Голливудские картины, которые отбирают зрителя у отечественного кино… Всегда казалось, что отечественное кино (в большинстве случаев) отбирает зрителей у самого себя.

Результаты данной инициативы спрогнозировать несложно: сокращение доходов кинотеатров, постепенное вытеснение из проката фестивальных хитов (потому как платить за прокатное удостоверение нового фильма Триера или Ханеке такие деньги дистрибьютору просто невыгодно). И тогда заживём!

На прошлой неделе Вуди Аллен поучаствовал в диковинном для себя мероприятии под названием Facebook Live Conversation, в течение часа отвечая на вопросы заинтересованной публики (и ведущего Роберта Б. Уэйда).

Любопытно было из первых уст услышать о сотрудничестве со студиями. Работал он всегда по одному принципу: брал деньги и через полгода приносил готовый фильм. Ни о каком вмешательстве в сценарий или монтаж со стороны студии речь не шла. Но к концу 1990-х ему всячески стали намекать, что надо быть сговорчивей, потому как в прокате большинство алленовских фильмов в лучшем случае окупается, но ни о каких сверхприбылях речь по определению не идёт. Вуди всё это послушал, и послал всех к чёрту. И тут неожиданно появились англичане, предоставив режиссёру полный карт-бланш. И он снял «Матч Пойнт», одну из лучших картин в карьере. Знаменитый европейский вояж (2005-2008 гг.) случился не потому что ему наскучил любимый Нью-Йорк, а потому что там продюсеры просто давали деньги, не ставя никаких условий. Всячески, в этом смысле, нахваливал Amazon Studios, для которых снял «Кризис в шести сценах» и готовящийся к выходу «Колесо обозрения».

Выводы? А какие тут могут быть выводы… Если уж фигурам масштаба Аллена пытаются что-то про кассовый успех рассказывать, то страшно представить, в каких условиях обычным талантливым ремесленникам приходится работать. Хотя это уже давно секрет Полишинеля, да и не секрет вовсе.