Схантили

Так вот художественный фильм «Миссия невыполнима: Последствия» режиссёра Кристофера Маккуорри, в котором Том Круз сотоварищи мотаются по маршруту Берлин-Париж-Лондон-Кашмир, в надежде выкупить три боеголовки с плутоновой начинкой, детонация которых может привести к экологической катастрофе. За работой слаженной команды наблюдает усатый Генри Кавилл.

После «Племени изгоев», предыдущей части франшизы, режиссёр Маккуорри не стал отвлекаться на сторонние проекты, а с чувством, толком, расстановкой, закатав рукава, принялся за работу над «Последствиями». Став, на минуточку, первым постановщиком, застолбившим капитанский мостик двух частей к ряду. И в этом есть своя логика. Начиная с четвёртой части, «Миссия невыполнима» явно сменила формат, лицо. Теперь это не просто фильмы, объединённые главным героем, но снятые в диаметрально противоположных авторских стилях (достаточно сравнить Джона Ву и Брайана Де Пальму; впрочем, и сравнить толком не получится, слишком большая разница в самом подходе к делу), а степенный киносериал со сквозным сюжетом. Концептуально похоже на бондовскую сагу времён перезапуска Мартина Кэмпбелла.

Но прелесть «Последствий» в другом. Маккуорри прекрасно сбалансировал свои навыки и умения (сценариста и режиссёра-постановщика), как во время написания сценария, так и во время съёмок. Маккуорри-сценарист придумал действительно интригующую фабулу, где детективная составляющая не просто имеет место, а ощутима и значима. Маккуорри-режиссёр сделал ставку на максимально реалистичные экшн-сцены. Не просто зрелищно, но и по-настоящему не глупо!

Здесь нет повода для каких-то восторгов и оваций, но нельзя не признать очевидного: у Маккуорри и Круза получился идеальный летний блокбастер. Забудутся ли детали со временем? Конечно забудутся. Но во время просмотра – не оторваться.

Комментировать

Три в одном

Тезисно о трёх художественно-документальных фильмах, отсмотрённых на выходных.

«Величайший шоумен» режиссёра Майкла Грейси. Дебютант Грейси до этого работал по части спецэффектов, то есть, как сделать красиво представляет хорошо. Но для постановщика в первую очередь важен навык рассказчика. В этом смысле, «Величайший шоумен» являет собой пример прилежно сделанной домашней работы. В которой не за что зацепиться. Всё слишком ровно и размеренно, с подстраховкой. Артист Джекман танцует и поёт, честно отрабатывая каждый цент гонорара, но для полноценного успеха усилий главной звезды проекта слишком мало. На фоне «Мулен Руж» База Лурманна и «Отверженных» Тома Хупера фильм Грейси выглядит блекло. Честная студийная работа, но не более.

«Зои» режиссёра Дрейка Доремуса. Автор «Равных» и «Новизны» продолжает разрабатывать тему межличностых отношений в условиях наступающего будущего. На этот раз речь идёт о создании синтетиков – неотличимых от людей самообучающихся роботов, призванных скрасить одиночество всех желающих. Поначалу всё это напоминает очередную серию «Чёрного зеркала», что, с учётом общего уровня антологии Чарли Брукера, комплимент. Любопытная идея, крепкий актёрский дуэт МакгрегорСейду, но ожиданиями, к сожалению, всё и ограничивается. В какой-то момент Доремус настолько очевидно начинает топтаться на месте, что возникающий изначально интерес быстро трансформируется в лёгкую скуку. Режиссёр явно стал заложником одной темы. Пора двигаться дальше.

«Робин Уильямс. Загляни в мою душу» режиссёра Марины Зинович. Стандартный по форме (фотографии, видео, интервью с ближайшим окружением), но в прямом и переносном смысле содержательный документальный фильм о выдающемся голливудском артисте и великом американском комике. Никаких приукрашиваний и панегириков (прямо говорится о наркотической зависимости в 1980-х и алкогольной в 2000-х), а честный разговор о талантливейшем человеке, со всеми его плюсами и минусами. Получилось по-настоящему трогательно. Единственно верная реакция после таких картин: обратиться к наследию главгероя. После просмотра фильма Марины Зинович такое желание возникает совершенно точно. А посмотреть (пересмотреть) у артиста Уильямса есть что, есть. Всем бы такую фильмографию.

Комментировать

Бесконечность

А вот художественный фильм «Паранормальное» режиссёрского дуэта Джастин Бенсон — Аарон Мурхед, вышедший на этой неделе в отечественный прокат (что само по себе удивительно и прекрасно). Плоть от плоти независимый sci-fi с элементами хоррора, снятый за $1 млн, с большим желанием и выдумкой.

Сюжетная сторона вопроса – братья Джастин и Аарон после десятилетнего перерыва решают наведаться в поселение секты, обитающей в живописном лесном пейзаже, и верящей в покровительство внеземных сил – если что-то и сообщает о фильме, то совсем немного, совсем чуть-чуть. Вся прелесть тут в подаче, формальных приёмах. Остроумных и любопытных. Взятых на вооружение по причине ограниченности бюджета. Бюджета, но не фантазии. Именно это и подкупает.

Шесть лет назад, в 2012-м, режиссёры выпустили фильм «Ломка», своеобразным продолжением которого является их новая работа. Впрочем, это тот случай, когда знакомство с отправной точкой всей истории – приятный факультатив, а не обязательная часть программы. Бенсон и Мурхед связывают свои фильмы тонкими постмодернистскими нитями, прочными, но едва заметными. Проще говоря, отсутствие какого-либо представления о «Ломке» просмотр «Паранормального» не испортит. Это что-то вроде тарантиновских подмигиваний своему творческому наследию в каждом последующем фильме.

Получилось в высшей степени любопытно. Без всяких скидок. «Паранормальное» Бенсона-Мурхеда не про деньги и не про фестивали, а про искреннее желание рассказать нетривиальную историю подручными средствами. Ни по содержанию, ни по форме к обоим никаких вопросов.

Комментировать