Наследники дракона

Посмотрел первую серию сериала «Дом Дракона» из вселенной «Игры престолов», отданную на откуп (предусмотрительно и справедливо!) режиссёру Сапочнику. Получилось бодро. Рассуждения на два абзаца о том, что судить о чём-то пока рано мы сразу опускаем, поскольку очевидней очевидного, а вот по факту — бодро.

Достаточно сказать, что за эти 65 минут случилось больше, чем плюс-минус за два последних сезона собственно «Игры». Что не может не радовать. Хотя бы прямо сейчас, в моменте.

И отдельное спасибо за артиста Иванса в роли десницы короля.

Подробнее

Город страха

Посмотрел художественный фильм «Птица с хрустальным оперением» режиссёра Дарио Ардженто. 1970 год. Дебютант-режиссёр. Музыку для фильма писал Эннио Морриконе, оператором был Витторио Стораро (в этом же году он сделает с Бертолуччи «Конформиста»). Ну, то есть славная такая компания собралась.

И это заметно в кадре. Детективная интрига держит уровень, но всё же вторична по сравнению с самой визуальной эстетикой, которую создаёт тридцатилетний Ардженто. Позже многое из этого станет его фирменными приёмами. Но в «Птице» появилось/обнаружилось впервые, тем и ценно.

Словом, очень и очень хорошо. Иногда (а может быть и не иногда, а всегда) полезно примкнуть к истокам.

Подробнее

Хищник против хищницы

Да, так вот художественный фильм «Добыча» режиссёра Дэна Трахтенберга, где хрестоматийный сюжет франшизы «Хищник» разворачивается на севере Великих равнин США образца 1719 года.

Шесть лет назад Трахтенберг как гром среди ясного неба — в качестве дебюта, надо заметить — выдал «Кловерфилд, 10», умное и смачное кино с веером смыслов и выразительными визуальными решениями. Что любопытно, «Добыча» — его второй с 2016-го полный метр. По мелочам не разменивается. Работая «в одиночку», пытается бить в цель и наверняка. Как и в случае с дебютом фундамент «Добычи» воздвигнут не с нуля. Напротив, в данном случае речь идёт о разветвлённой мифологии, казалось бы изжившей себя под ноль.

Пожалуй, ключевым инструментом для переосмысления (и переосмысления удачного, обращающего на себя внимание) здесь является выбор сеттинга, то есть места и времени разворачивающихся на экране событий. Очевидно, что идея перенести космического охотника из дня сегодняшнего в прошлое родилась не вчера. Нет никаких сомнений, что данному сюжету посвящены как минимум десятки, если не сотни фанфиков. Но разница между тем (фанфик) и другим (полнометражный фильм под крылом голливудского мейджора) вполне очевидна.

Трахтенберг, как кажется, вполне понимает, чего от «Добычи» ждёт публика, и не тратит время на раскачку. Внятно обозначая диспозицию в первые двадцать минут, он заводит мотор экшена, который не умолкает до финальных титров. Важнее тут, как именно выстроен этот экшен, чем обрамлён, под каким соусом подаётся. И тут становится ясно, что дебют не был случайным успехом. Как и «Кловерфилд, 10», второй фильм режиссёра — продуманная и безукоризненная жанровая работа. Тут нет ничего лишнего, но есть чуть больше, чем необходимо для банального sci-fi боевика. В конечном счёте, это в первую очередь здорово рассказанная история, за просмотром которой точно не заскучаешь.

Петь панегирики режиссёру Трахтенбергу, пожалуй, рановато, но его потенциал не вызывает никаких сомнений и вопросов. В сущности, это идеальная схема, когда за жанр берутся по-настоящему талантливые люди с ярко выраженными авторскими амбициями. Результат, как правило, не подводит. «Добыча» — как раз такой случай.

Подробнее

Гром и молнии

Посмотрел художественный фильм «Тор: Любовь и гром» режиссёра Тайки Вайтити, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.

«Рагнарёк», с которым новозеландец ступил в марвеловские прерии, был отличным переосмыслением торовский мифологии с очевидным сатирически-абсурдистским уклоном. Это было свежо и, что важнее, смешно. В 2017-м Вайтити снял ещё один авторский (то есть свой) фильм под вывеской Marvel. Вероятно, было принято решение двигаться в том же направлении с девизом «быстрее, выше, сильнее». Но лучшее, как известно, очень часто бывает врагом хорошего.

«Любовь и гром» настолько пересолен в части шуток-смеха-веселья, что в какой-то момент начинает выглядеть чистой пародией, мало отличающейся от разыгранной на театральной сцене Нового Асгарда постановки с участием Сэма Нила и Мэтта Дэймона. Вайтити выкручивает «громкость» на максимум, явным образом получая удовольствие от мизансцен (некоторые из которых очень хороши), но теряя канву повествования в целом. Точнее, сводя всё повествование, включая проработку и глубину персонажей, до анекдота, рассказанного скороговоркой.

Собственно, и это ничто иное, как авторский взгляд, стиль, подход и т.д. Хозяин барин. Однако в предыдущей части всё было сделано куда тоньше и, в некотором смысле, нежнее. Здесь же — топорно и в лоб.

P.S. Артист Бейл хорош. Как и всегда, впрочем. Но играть (как он умеет и любит) ему здесь категорически нечего. Выжимает всё возможное из предложенных обстоятельств. И на том спасибо.

Подробнее

Болезнь Паркинсона

С мест сообщают:

У режиссера Ларса фон Триера обнаружили болезнь Паркинсона. Об этом пишет Variety со ссылкой на сообщение студии Zentropa, сооснователем которой является фон Триер.

Режиссер находится «в хорошем расположении духа» и получает лечение от симптомов заболевания. Он продолжает работу над третьим сезоном своего хоррор-сериала «Королевство», заявила Zentropa.

Премьерный показ третьего сезона «Королевства» состоится на Венецианском фестивале, который начнется в конце августа. Фон Триер примет участие в мероприятиях с участием прессы в рамках премьеры, сообщила Zentropa.

В случае с болезнью Паркинсона говорить «Здоровья!», прямо скажем, бессмысленно, скорее — стойкости и терпения.

Подробнее