Soldado

Так вот о художественном фильме «Убийца 2. Против всех» режиссёра Стефано Соллимы, где артисты Бролин и дель Торо развязывают войну между мексиканскими картелями с негласного согласия правительства США.

Оригинал Дени Вильнёва 2015 года являл собой пример абсолютно самодостаточной работы (впрочем, как и всё, что делается этим режиссёром), не требующей дальнейшего расширения или углубления сюжета и созданной на экране мифологии. Сиквел, в этом смысле, с самого начала представлялся вещью необязательной, но, тем не менее, интригующей. Причины: актёрский дуэт Бролин — дель Торо, сценарист Тейлор Шеридан и бойкий итальянец Соллима на капитанском мостике. Такие кадры по определению не могли сделать «ниже среднего». Вопрос заключался в том, какими именно тропами-дорожками двинется продолжение и найдётся ли место реверансам детищу Вильнёва. Получилось любопытно и совершенно точно не стыдно, но до заветных вершин первой части — идти и идти.

Соллима снял образцовый триллер, где экшен-сцены не являются самоцелью, а имеющиеся смысловые подтексты придают лоска прямолинейной в сущности истории. До определённого момента «Убийца 2» и вовсе хорош. Ладно скроен, крепко сшит. Однако, общий запас прочности тут не велик. Ближе к концу планка начинает плавно опускаться. Опускаться не до критичных значений, но…

В 2015-м режиссёр Вильнёв назвал свой фильм мрачной кинопоэмой. Очень точное, снайперское определение! Продолжение на этом фоне выглядит чисто жанровой работой. Там, где Вильнёв брал за грудки, Соллима лишь обозначает некое желание. Но дальше него (желания) дело не идёт. Итальянец вообще оказался в незавидном положении, однако, надо отдать должное, вышел из него, если не победителем, то человеком, который сделал всё, что мог.

Получилось слабее и проще оригинала, но значительно лучше, чем могло бы быть.

Подробнее

Русское кино в …

Пересмотрел «Изображая жертву» Кирилла Серебренникова. Прошедшие с премьеры годы на восприятие никак не повлияли. Очень талантливая работа. Более того, пожалуй, лучшая у Серебренникова на территории кинематографа. Ярко, смачно, с выдумкой и огоньком.

И, главное, по-прежнему очень актуально.

Подробнее

Is This Now?

А вот прям очень хорошо. Композитор Джавади продолжает поднимать планку и повышать ставки.

Подробнее

Бейрут

Посмотрел художественный фильм «Точка невозврата» режиссёра Брэда Андерсона, где непросыхающий Джон Хэмм (артист по-прежнему бесподобно пьёт в кадре, навыки времён «Безумцев» не утеряны) становится участником сложной геополитической игры в Бейруте образца 1982 года. Цена вопроса — человеческая жизнь и международные интересы Израиля, Ливана, США и СССР.

При всём уважении к режиссёру Андерсону (в своё время блеснул с незаурядным «Машинистом», продолжил набирать очки «Транссибирским экспрессом», но после явно пошёл по нисходящей) в «Точке невозврата» в первую очередь чувствуется рука сценариста Тони Гилроя. Гилрой работает на знакомой для себя территории политических интриг, столкновения человеческого и бюрократического начал. Хороших и плохих тут нет, все без исключения — с червоточинкой внутри.

«Точка невозврата» проблематизирует актуальную повестку дня: ситуация в регионе по-прежнему неспокойна (и это мягко выражаясь). Изменился контекст и декорации, на сущностном же уровне изменений никаких. У Брэда Андерсона получился внятный политический триллер, где за жанровой обёрткой обнаруживаются не претендующие на откровение, но работающие смыслы. Во времена бесконечных комиксов это редкая возможность подумать не только во время, но и после просмотра. За что режиссёру и сценаристу хочется сказать человеческое спасибо. Таких картин много не будет, поэтому каждый подобный случай — уже радость.

Подробнее