Великий второй

На прошлой неделе в прокате стартовал художественный фильм «Власть» режиссёра Адама МакКея, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. Это история восхождения Дика Чейни (Кристиан Бейл), начинавшего в администрации Ричарда Никсона, и ставшего самым влиятельным вице-президентом в истории при Буше-младшем.

После впечатляющей «Игры на понижение» МакКей продолжил изучение подноготной общественной жизни США, на этот раз в её политическом разрезе. Понятно, что Чейни для него мишень, но шире — биография Дика, конкретные поступки и решения, это зеркальное отражение настроений, витающих в политическом истеблишменте страны. И тут выводы неутешительные.

Важнее, правда, не сами выводы (не надо быть семи пядей во лбу, чтобы предположить направления, в которых летят ядовитые стрелы режиссёра), а как всё это обставлено, снято и придумано. В этом смысле режиссёр МакКей проделал грандиозную работу. Его «Власть» — это одновременно смешно, одновременно грустно, трагикомично и драматично. Ядрёный коктейль, где тщательно выверена процентовка каждого компонента. Плюс актёрские работы: где артисты Адамс, Рокуэлл и Каррелл просто очень хороши, а артист Бейл — велик.

При этом МакКею хватает такта и ума не скатываться в фильм-обвинение. Он даёт своему герою право на свою позицию. И она у Чейни есть. Она, как минимум, проговаривается и озвучивается. Симпатий к его персоне это не добавляет, но всё же как-никак балансирует общее впечатление. То есть режиссёр прекрасно понимает, в какую игру ввязался. И позволяет сам себе над собой же поиронизировать.

Прекрасно, когда посредством кино предпринимаются попытки порефлексировать о проблемах и травмах общественно-политической жизни. Когда речь не только об эстетическом удовольствии (с точки зрения ремесла «Власть» снята идеально), но и интеллектуальном. Когда фильм — отправная точка для серьёзного разговора на темы, далёкие от кинематографа. К сожалению, темы эти не имеют прямого отношения к нам (да и не должны иметь). Но от наших кинематографистов чего-то подобного ожидать не приходится. Ни завтра, ни послезавтра. Остаётся смотреть «Власть».

Подробнее

Книга – лучший подарок

Сегодняшние победители:

Лучший фильм — «Зелёная книга»(Реж. Питер Фаррелли)
Лучший режиссёр — Альфонсо Куарон Рома»)
Лучший оригинальный сценарий — «Зелёная книга»(Реж. Питер Фаррелли)
Лучший адаптированный сценарий — «Черный клановец» (Реж. Спайк Ли)
Лучшая мужская роль — Рами Малек Богемская рапсодия»)
Лучшая женская роль — Оливия Колман («Фаворитка»)
Лучший актер второго плана — Махершала АлиЗелёная книга»)
Лучшая актриса второго плана — Реджина Кинг («Если Бил-стрит могла бы заговорить»)
Лучший фильм на иностранном языке — «Рома» (Реж. Альфонсо Куарон)

Ну, ожидаемый, в сущности, расклад. Картина Фаррелли, помимо того, что хороша, ещё и стопроцентный оскаровской формат. Логично и понятно. Единственное, обидно (насколько вообще может обидно, когда речь идёт о раздаче слонов) за артиста Бейла, который во «Власти» Адама МакКея проделал грандиозную работу. Но… бывает, переживёт. Если вообще планировал по этому поводу переживать.

Подробнее

Разговоры разговаривать. Part XXII

Незаметно подкралось последнее воскресенье месяца. Здесь можно писать (и обсуждать) любые фильмы, сериалы и другие кинотемы, не боясь каких-либо обвинений и санкций. Делиться впечатлениями от увиденного за последнее время и т.д. и т.п.

Подробнее

Стражи порядка

А вот это уже серьёзный разговор.

P.S. Обращает на себя внимание тот факт, что Netflix изменил подход к выпуску подобных лент. В начале 2 недели кинотеатрального проката, и только потом премьера на сервисе для подписчиков.

Подробнее

Бес работы

Так вот о художественном фильме «Птица высокого полёта» режиссёра Стивена Содерберга. В НБА локаут, спортивный агент Рэй Бёрк (Андре Холланд) пытается остаться на плаву. Начальство давит: игроки могут разбежаться. У Рэя рождается хитроумный план…

Ещё один коротыш Содерберга, снятый за $2 млн за две с половиной недели (буквально) на айфон. То есть, минимум производственных препон, максимум художественной свободы. Получилось не просто любопытно, а по-настоящему весомо. В первую очередь, благодаря сценарию оскароносца Тарелла Элвина Маккрейни («Лунный свет»), многословному, местами искромётному.

Здесь нет намеренного срыва покровов, мол, сильные мира сего зарабатывают свои миллионы-миллиарды на простых парнях, любящих пошалить с мячом на баскетбольной площадке. Маккрейни и Содерберг смотрят на ситуацию с чуть более высокой колокольни. Есть правила игры (в жизни, на площадке) и их надо соблюдать. В обратном случае, ничего не выйдет. Да, бывают исключения. И это — исключения — и есть самое интересное.

С учётом габаритов айфона (снимал на семёрку), для режиссёра тут полное раздолье. Ракурсы и планы — на любой вкус. Наработки, опробованные год назад в «Не в себе», доведены до осмысленного вида, когда уже не просто занятная придумка, а полноценный приём. Содерберг, что называется, на пальцах показывает: да, можно и так, берёте айфон и вперёд! Если есть, что рассказать конечно.

Ему точно есть что.

Подробнее

За копейки

Режиссёр Юрий Быков на днях опубликовал в Facebook достаточно эмоциональный пост о судьбе своего «Завода» по итогам первого уикенда в прокате.

Что и требовалось доказать.

Это точно не результат «народного фильма» и уж точно не результат «народного режиссёра» При всех реверансах в сторону зрителя, при всех визуальных изысках и экшн-ловушках, зритель в которого метила картина, просто не пошёл её смотреть. И дело не в росписи и рекламе. Залы были пустые. Почему?

Я тут же допускаю, что фильм просто плохой, правда откуда тогда рейтинг 7,6 на Кинопоиске? Значит, проблема не столько в качестве. И тут неожиданно окончательно и просто напрашивается вполне разумный вывод.

Интеллектуальный киноман не стал тратить время и деньги, потому что режиссёр честно признался «Медузе», что хипстеры не его аудитория, а хипстерам и даром не нужен мускульный философский боевик о «колхозниках в коже и с автоматами». Какие бы смыслы не были заложены в фильме — это априори не тонко. А «не тонко» — это к массовому зрителю. Массовый же зритель предпочёл полтора часа хорошего настроения «Лего» и «Бабушки» в компании друзей, жёсткому, местами нудному фильму, который мужчины за 30, обиженные на мир, как Седой, смотрят на вод-сайтах в гордом одиночестве под пиво. Кстати по результатам экзит пула в кинотеатры на фильм «Завод» пошли 29-и летние мужчины одиночки. 

Вот простая арифметика. 30 миллионов сборов делим на два. Половину отдаём кинотеатрам. Остаётся 15. Бюджета картины и продвижения я разглашать не могу, но все понимают, что двухчасовой фильм с перестрелками и графикой за 15 миллионов рублей не снимается. Да и реклама какая-никакая, но была. Так что можете пофантазировать какие убытки у нас с партнёрами по проекту (прости господи) «Завод»

Если бы сейчас были 90-ые, а мои продюсеры были бы бандитами, я думаю мне бы оторвали муде и, разделив, эти прелести на части по количеству кинотеатров, где провалился фильм, разослали бы им на память с подписью: «Это не бизнес»

Слава богу продюсеры — приличные люди и ничего отрывать не будут, а наоборот всячески подбадривают, за что им, как и зрителям низкий поклон, но чувство даже не смущения, а стыда просто пожирает изнутри.

Как можно было, получив огромный багаж доверия после «Дурака» просрать его и обмануть себя по принципу «одной жопой на двух стульях»? «И жанровое и коммерческое и осмысленное. Ударю по всем фронтам.» Ударил… себе же по тестикулам. Наивный мудила… Нужно было было снимать честное, грязное дешевое кино на коленке, как «Майор» для думающей аудитории центральных городов, не заигрывая с публикой, которая на последние гроши просто хочет выдохнуть в конце рабочей недели. Тогда возможно партнёры получили хотя бы фестивальные дивиденды за те вложения, которые к ним теперь никогда не вернутся.

Теперь совершенно очевидно, что снимать полнометражное кино придётся почти за ноль. Никто никогда мне больше таких денег, как на «Завод» не даст. Дешёвая камера, без света, очень небольшие гонорары артистам, группа из альтруистов, работающих за еду, ну, и никаких гонораров себе. Кино просто выкладывать в интернет, а чтобы не пухнуть с голоду снимать раз в два года — сериал.

Режиссёр Быков, как всегда стал примером отсутствия стержня и ума, по крайней мере стратегического. Втянул огромное количество людей в авантюру, которая была обречена, поскольку не имела чётко выраженного ориентира ни по бизнесу ни по творческому посылу. Трусость — опора недальновидности. Так держать, Юрбан! До встречи в сумасшедшем доме!

P.S. Прошу прощения у группы, артистов и партнёров за этот пост, но делать вид, что всё в порядке нет сил. Не в порядке. И виноват в этом я.

Думается, если отбросить частности и нюансы, всё достаточно просто (на самом деле всегда всё очень просто): режиссёр должен снимать, а продюсеры — продвигать, продавать. Первый со своей задачей справился, вторые — нет. Остальное: пустые разговоры на эмоциях.

Подробнее