Киноакадемия разродилась номинантами по итогам 2022 года.

Лучший фильм
«На Западном фронте без перемен» Эдварда Бергера
«Аватар: Путь воды» Джеймса Кэмерона
«Банши Иншерина» Мартина Макдона
«Элвис» База Лурмана
«Всё везде и сразу» Дэна Квана и Дэниэла Шайнерта
«Фабельманы» Стивена Спилберга
«Тар» Тодда Филда
«Топ Ган: Мэверик» Джозефа Косински
«Треугольник печали» Рубена Эстлунда
«Говорят женщины» Сары Полли

Лучший режиссёр
Мартин Макдона («Банши Инишерина»)
Стивен Спилберг («Фабельманы»)
Дэниел Шайнерт и Дэн Кван («Всё везде и сразу»)
Тодд Филд («Тар»)
Рубен Эстлунд («Треугольник печали»)

Лучшая мужская роль
Остин Батлер («Элвис»)
Колин Фаррелл («Банши Инишерина»)
Брендан Фрейзер («Кит»)
Пол Мескал («Солнце моё»)
Билл Найи («Жить»)

Лучшая женская роль
Кейт Бланшетт («Тар»)
Мишель Уильямс («Фабельманы»)
Мишель Йео («Всё везде и сразу»)
Ана де Армас («Блондинка»)
Андреа Райзборо («Ради Лесли»)

Лучший оригинальный сценарий
«Банши Иншерина»
«Всё везде и сразу»
«Фабельманы»
«Тар»
«Треугольник печали»

Лучший адаптированный сценарий
«На Западном фронте без перемен»
«Жить»
«Топ Ган: Мэверик»
«Достать ножи: Стеклянная луковица»
«Говорят женщины»

Лучший фильм на иностранном языке
«На Западном фронте без перемен» (Германия)
«Аргентина, 1985» (Аргентина)
«Близко» (Бельгия)
«Иа» (Польша)
«Тихоня» (Ирландия)

Что обращает на себя внимание: сиквел «Аватара» в главной номинации, очевидно, для привлечения зрителей к самой церемонии (при этом не менее очевидно, что статуэтки Кэмерону в данном раскладе не видать); Ана де Армас в женской номинации, отрадно, что не забыли; наличие фильма Эстлунда в главных номинациях, но отсутствие в «Лучшем фильме на иностранном языке» (по логике академиков, то ли не заслужил, то ли не иностранный); «Стеклянная луковица» в «Лучшем адаптированном сценарии», было бы интересно послушать режиссёра Джонсона на эту тему.

Пробежался по традиционному списку Стивена Содерберга SEEN / READ. Что на себя обращает внимание (обращает уже не в первый раз, но это не перестаёт удивлять):

Съёмки третьей части «Супер Майка» стартовали в 20-х числах марта.

А в 20-х числах мая Содерберг уже отсматривал, как минимум, черновой вариант. Хотя, зная его темпы работы, вполне возможно, что это была уже финальная версия.

Ну вот такой он человечек, что тут ещё сказать…

Тезисно о трёх фильмах, отсмотренных намедни.

«Невероятно, но факт» режиссёра Квентина Дюпье. При показе дома, который хочет приобрести возрастная пара, риэлтор сообщает, что жилище сиё не простое, а, так сказать, с секретом. Секрет этот представляет собой подземную лестницу в цокольном этаже, ведущую неизвестно куда. Собственно, именно в этом и есть главный магнит данного дома. Узнав, что к чему, супруги решают приобрести недвижимость, дабы воспользоваться открывшимися возможностями на все сто. Дюпье — известный поклонник философии абсурда, умеющий преподносить казалось бы хорошо известные вещи (зачастую совершенно бытового свойства) в неожиданной «упаковке». Не отказывает он себе в этом удовольствии и в новой работе. На этот раз под его авторский прицел попадает почти повальное стремление к вечной молодости. Фантастическое (фантастическое в буквальном смысле) допущение, связанное с той самой лестницей, он подаёт как метафору, не столько высмеивающую желание выглядеть в 60 лет на 25, сколько заставляющую поразмышлять о скоротечности человеческой жизни, пролетающей в зеркальном отражении. Получилось остроумно и, как всегда у француза, небанально. При желании на этом сюжетном фундаменте можно было бы смастерить мини-сериал на 4 часовых серии, Дюпье же уложился в почти смехотворные 74 минуты. Но при этом сказал всё, что хотел. Получилось достаточно легковесно, но фирменный режиссёрский шарм по-прежнему на месте.

«Время Армагеддона» режиссёра Джеймса Грея. Автобиографическая зарисовка о начале 1980-х. Конечно же Нью-Йорк, конечно же семья эмигрантов из СССР еврейского происхождения. Любимая грейевская система координат. На повестке дня — расовые проблемы, приход к власти президента Рейгана и, собственно, детско-подростковые переживания главного героя. На них — переживаниях — весь фокус внимания. На первый взгляд, ничего сверхъестественного. Классический для таких случаев набор: отношения с одноклассниками, с родителями, первые размышления о будущей профессии, страхи и желание вылететь из родительского гнёздышка далеко и надолго. Снято и подано всё мастерски. В кадре явственно чувствуется та самая атмосфера, хорошо знакомая и по «Маленькой Одессе», и по «Ярдам», и по «Любовникам». Собственно, в случае с Греем никак иначе уже быть и не может. Изначально планка максимально высокая. Любопытнее тут то, как в итоге вся эта мозаика сложилась. А сложилось всё в удобоваримую, но недокрученную на местах историю. Вопросов нет, пожалуй, лишь к сердцевине повествования, а именно — переживаниям мальчика-подростка. Все же остальные заявленные темы проговариваются режиссёром каким-то уведомительным порядком. Скорее для галочки. Чтобы было.

«Кривые линии бога» режиссёра Ориола Паоло. Об этом испанце уже был предметный разговор, и вот — новая картина. События разворачиваются в психиатрической клинике, куда то ли по собственной воле, то ли насильно попадает Элис Гулд, называющая себя детективом. В истории болезни черным по белому написано, что пациентка умеет находить взаимосвязи всего со всем, что позволяет ей всегда выстраивать правдоподобную картину, находя раз за разом практически железобетонные аргументы. В эту ловушку (хотя ловушку ли?) быстро попадает и персонал клиники. За исключением главного врача, настаивающего на том, что Гулд — именно пациентка, а не детектив на задании. Ну, тут всё достаточно просто. Ещё один образцовый детектив от Паоло, держащий в напряжении до самого финала (в данном конкретном случае — до самых финальных титров). Внушительные два с половиной часа проносятся быстрее любого экспресса, а сюжетные пертурбации заставляют соображать — а не просто смотреть — на протяжении всего фильма. К характеристикам самого Паоло «Кривые линии…» ничего, увы, не добавляют. Другой вопрос — должны ли? Он решал конкретную задачу и успешно её решил, а именно: в очередной раз снял образцовую жанровую работу. В этом контексте претензий нет и быть не может.