Пламя и пепел

Посмотрел художественный фильм «Аватар: Пламя и пепел» режиссёра Джеймса Кэмерона, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. И это тот самый случай, когда именно «несколько». Для каких-то продолжительных рефлексий/медитаций тут просто нет повода.

О сюжетной составляющей говорить наивно, по факту Кэмерон в третий (!) раз пересказывает одно и то же с небольшими «ответвлениями» в лучших традициях бразильско-мексиканской телевизионной продукции из 1990-х. Спецэффекты по-прежнему заслуживают самых лестных слов и, не стоит сомневаться, что в IMAX это всё смотрится наверняка грандиозно, только вот к кинематографу имеет уже очень отдалённое отношение. Хотя бы, исходя из того, что в основе всех больших киноработ всегда лежал и лежит сценарий, а здесь с этим беда.

Понятно, что режиссёру Кэмерону не прикажешь и вообще человек имеет право делать то, что посчитает нужным, если продюсеры на это исправно дают деньги. Но, памятуя о том, что первая часть вышла 17 лет назад, становится немного обидно. Потратить 17 лет на историю Покахонтас — явный перебор для масштаба и творческих возможностей режиссёра «Терминатора», «Бездны», «Чужих» и «Правдивой лжи». Реальный вау-эффект случился и закончился в 2009-м, а в 2026-м всё это просто ещё один мультфильм про синих человечков.

Подробнее

Вопросы из зала

Великий американский писатель Дэвид Фостер Уоллес (автор исполинского романа «Бесконечная шутка«, и этим, в общем-то, всё сказано) написал в 1998 году для журнала Waterstone’s Magazine статью «Спецэффектное порно» (в оригинале — F/X Porn), посвящённую художественному фильму «Терминатор 2: Судный день» режиссёра Джеймса Кэмерона. И, как вся его эссеистика, это прелюбопытнейшее чтение.

Перво-наперво, Уоллес очень ёмко описывает притчеобразный базис первой части, благодаря которому, собственно, эта история и цепляет (оставляя за скобками атмосферу, экшн и т.д.).

«Т1» строится вокруг великолепной притчи «Встреча в Самарре» — как ирония судьбы: в процессе мы обнаруживаем, что Кайл Риз на самом деле отец Джона Коннора и, следовательно, если бы Скайнет не построил свою туманную машину времени и не послал бы в прошлое Терминатора, то Ризу не пришлось бы отправляться следом за ним в 1984-й и Сара Коннор не зачала бы от него ребёнка. Из этого также следует, что в 2027 году Джон Коннор посылает на миссию в прошлое своего собственного отца и Дж. К. знает, что миссия закончится смертью отца и его (т.е. Дж. К.) рождением. Во всём этом ироническом бардаке есть одновременно и что-то фрейдистское, и ветхозаветное — и это просто невероятно круто для низкобюджетного боевика. 

И на этом фоне вся сюжетная эквилибристика сиквела сводится к тому, как именно объяснить, что «злой» Терминатор из первой части во второй стал «добрым» (буквальная причина на поверхности, на других условиях Шварценеггер просто не согласился бы сниматься). И выглядят эти объяснения — так себе.

Кэмерону не удалось — или как минимум не удалось избежать пошлости. Вспомним хотя бы предпосылку, которую он выбрал для «Т2»: Скайнет снова пользуется своей машиной времени (похоже, не такого уж и ограниченного действия) и теперь посылает в Лос-Анджелес девяностых гораздо более продвинутого Терминатора из жидкого металла Т-1000 — на этот раз убить десятилетнего Джона Коннора (его сыграл ужасно раздражающий Эдвард Фёрлонг, у которого голос пубертатно ломается и который совершенно очевидно старше десяти), но отважное человеческое Сопротивление каким-то образом схватило, подчинило и «перепрограммировало» старую модель Терминатора-Шварценеггера, переключив, судя по всему, его процессор с «Уничтожить» на «Защищать», и каким-то образом получило доступ к машине времени Скайнета и снова отправило Терминатора-Шварценеггера назад в прошлое, чтобы защитить молодого Дж. К. от детоубийственных поползновений Т-1000. 

И единственный способ как-то замаскировать этот сюжетный колосс на глиняных ногах — нашпиговать фильм спецэффектами, добавив туда классическую историю дружбы.

Ну, строго говоря, нечем крыть. В плане именно сюжетной проработки «Терминатор», «Чужие» и отчасти «Бездна» у Кэмерона были на недосягаемом уровне по сравнению с тем, что он делал дальше. С той оговоркой, что изначальная ироничность «Правдивой лжи», конечно, является неким оберегом от совсем уж агрессивных нападок в данном контексте.

Подробнее

Карантинный аватар

Интересно, что на фоне творящихся в киноиндустрии вещей будет с франшизой «Аватар» режиссёра Кэмерона. Там же, в отличие от многих и многих, не просто упор на 3D-технологии сделан. А технологии — это и есть альфа и омега всего проекта. Чтобы выйти в ноль необходимо гигантские суммы заработать. В настоящий момент шансы подобного развития событий близки к нулю.

 

Подробнее

People Are Strange

Впервые с 1997 года пересмотрел художественный фильм «Странные дни» Кэтрин Бигелоу, который в середине 90-х обернулся стопроцентным коммерческим провалом (сборы в районе $8 млн, при бюджете в $42 млн), а позже обрёл более-менее культовый статус. При первом просмотре, к слову, остались очень смешанные эмоции и впечатления. Да, атмосферности там было через край, а вот ко всему остальному возникали вопросы. Плюс ореол вокруг имени Кэмерона.

Сейчас картина, конечно, уже иначе воспринимается. В первую очередь, как интереснейший артефакт эпохи. 1990-е же в этом смысле были интереснейшим десятилетием. Когда уже всем было ясно, что будущее за компьютерными технологиями, но никто даже представить не мог, во что это выльется в 2000-е и 2010-е. И весь sci-fi того времени ретроспективно очень занятно смотрится. Там везде есть элемент предсказательности (неотъемлемая часть любой уважающей себя научной фантастики), но в большинстве случаев явно недокручено и технически реализовано слабо. И вот на пересечении того и другого и возникает этот уникальный шарм. Когда явственно понимаешь, что сейчас уже так не снимают и никогда не снимут. Запросто, кстати, римейк представить можно. И понятно, как там в общих чертах всё это будет выглядеть с точки зрения картинки и подходу к повествованию. По-другому, совсем по-другому.

С ходу что вспоминается (помимо работы Бигелоу):  «Джонни Мнемоник» Роберта Лонго, «Нирвана» Габриеле Сальватореса, «Экзистенция» маэстро Кроненберга и конечно «Матрица» братьев Вачовски. И рядышком, вне строя ещё бы «Отель «Новая Роза»» Абеля Феррары пристроилПолноценная такая рефлексия на тему получается.

А Бигелоу после «… дней» оклемалась и дальше продолжила дело делать.

P.S. И актёрские работы там одно удовольствие. Молодой Файнс, восхитительная артистка Льюис на пике, Том Сайзмор ещё только ступающий на путь тяжёлой наркотической зависимости.

Подробнее