Без компромиссов

Так вот про художественный фильм «Первый мститель: Противостояние» братьев Руссо, где Тони Старк и Капитан Америка проверяют свою дружбу на прочность, попутно уничтожая массу движимого и недвижимого имущества. Впервые на арене цирка — Чёрная пантера и Человек-Паук.

Логично, что после бодрого и по праву заслужившего добрых слов «Первого мстителя: Другая война» у руля проекта вновь оказались братья Энтони и Джо. Только задача на этот раз оказалась куда объёмней и сложнее. Количество персонажей увеличилось почти в два раза, а уровень драматургии остался на прежнем уровне (как в знаменитой аксиоме Коула: общая сумма разума на планете — величина постоянная, а население растёт). Когда у тебя в «подопечных» полтора десятка персонажей, каждому из которых надо уделить хотя бы минимум внимания, не забыв при этом про генеральную линию партии и основополагающие сюжетные повороты, для по-настоящему удобоваримого результата надо выпрыгнуть из штанов, причём из штанов, которые носит Халк. Можно сказать, что Руссо попытались. И у них не получилось. Как до этого не получилось и у Джосса Уидона со вторыми «Мстителями». Не потому что кто-то чего-то не умеет, а потому что вся конструкция, созданная выдающимся продюсером (в этой констатации нет ни капли иронии) Кевином Файги, начала давать крен. В первую очередь, крен концептуальный.

Почти все сольники киновселенной Marvel имели вполне ощутимый подтекст. В «Железном человеке» Джон Фавро рассуждал о милитаризме, Кеннет Брана превратил «Тора» в шекспировскую трагедию. И, к слову, первые «Мстители» Уидона были хороши ровно тем, что режиссёру удалось нащупать необходимый баланс не только между разношёрстными героями, но и месседжами разной степени глубины и напора. Для одних — развлекательный, для других — культурологический, для третьих — геополитический и так далее. Но вскоре запас иссяк. Сборные концерты превратились в привлекательный с виду, однако малосъедобный винегрет. Когда громко, шумно, (спец)эффектно, но в сущности ни о чём. Совсем ни о чём.

«Противостояние» — тот самый винегрет. Да, компьютерная графика продолжает потрясать воображение, а некоторые остроты Старка действительно смешны. В остальном же это совершенно стерильное действо, на которое было потрачено много-много денег. Не стоит сомневаться, окупится сторицей. Но предмет для какого-то разговора и осмысления тут попросту отсутствует, увы.

Подробнее

Всадник с головой

Завершил просмотр второго сезона сериала «Сорвиголова», что требует некоторого осмысления. Первый сезон приглянулся несколькими вещами, которые нашли отражение и в продолжении, а именно: умеренная реалистичность всего происходящего (с учётом того, что речь о комиксе — это большой плюс), отличные для сериального продукта экшн-сцены, фактурнейший злодей, тонко и точно нащупанная интонация всего повествования. За последнее смело можно благодарить шоураннера проекта Дрю Годдарда, режиссёра «Хижины в лесу». Для смотревших этот маленький шедевр дополнительные комментарии и пояснения не нужны.

Второй сезон, как не трудно догадаться, озвученные достоинства развивает, ближе к финалу всё явственнее повышая ставки. Во-первых, в рядах злодеев (хотя в данном конкретном случае подобное определение не совсем корректно) наблюдается серьёзное прибавление. Каратель и Электра смотрятся как влитые с первых минут своего появления на экране. Особенно хорош артист Бернтал. В его Фрэнке Касле определённо есть нужный надлом и трагизм. Во-вторых, драматургические хитросплетения здесь вполне жизненны и в подавляющем большинстве случаев не вызывают ощущения надуманности (исключением является, пожалуй, лишь линия с Блэксмитом). В-третьих, это очень «вкусно» снято, местами с выдумкой и огоньком. В-четвёртых, с комикс-каноном обошлись по-джентльменски. Не переврали, скорее кое-что опустили, а что-то выдвинули на авансцену.

При таких исходных данных (пока что сплошная похвала и книксены) и общем самом что ни на есть положительном впечатлении впору задаться вопросом о том, что у Годдарда не получилось или получилось не до конца. И это вопрос на засыпку. Поскольку сериал отлично сбалансирован, как с формальной точки зрения, так и содержательной. Яснее ясного, что авторы под видом экранизации комикса о достаточно серьёзных вещах говорят, талантливо это обставляя, что и не прикопаться. Сам дьявол из Адской кухни Нью-Йорка никогда не был супергероем первого ряда в безразмерной вселенной Marvel, лучшим подтверждением чего является откровенная нелепица 2003 года с артистом Аффлеком в главной роли (сейчас-то он одумался, но речь не об этом). А вот в формате сериала вся эта история заиграла нужными, необходимыми для успеха красками. Жёстко, правдиво, без дураков.

Удивительное дело. Третий сезон на носу (ну, с учётом передышки на «Защитников» в 2017-м). У многих сериалов к этому моменту уже второе дыхание на исходе, а детище Годдарда продолжает воздух в лёгкие набирать. В этом смысле, штучная работа.

Подробнее