Лучше меньше, да…

На этой неделе в прокат выходит художественный фильм «Короче» режиссёра Александра Пейна, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. Артист Деймон играет Пола Сафранека, решившего вместе с женой (Кристен Уиг) воспользоваться последними достижениями науки и техники: почти десятикратному уменьшению тел для проживания в городе-мечте для подобных смельчаков. Правда, в последний момент любимая супруга отказывается, и Сафранек оказывается в новом для себя мире один-одинёшенек.

Краткий пересказ сюжета неминуемо воскрешает в памяти воспоминания о целом ряде лент в диапазоне от «Внутреннего пространства» Джо Данте до «Необыкновенных приключений Карика и Вали» Валерия Родченко. При этом, яснее ясного, что для режиссёра уровня Пейна это лишь предлог, повод, прекрасная метафора для вдумчивого разговора о социальных иерархиях и диктате общественно-политических установок. Маленький человек здесь буквален, но сталкивается с проблемами «больших». От них (проблем), как выясняется, не убежать и не скрыться.

Первые полчаса Пейн выстраивает как залихватскую драмедию (а толк в этом поджанре он знает!), где серьёзное подаётся в ироничном контексте, а сатирические элементы не столько веселят, сколько заставляют задуматься. В сущности, идеальная формула! Катись картина по этим рельсам до самого финала цены бы ей не было. Но не тут-то было. Пейн начинает усложнять и без того непростую (драматургически непростую) конструкцию, вводя туда дополнительные сюжетные тропы-тропинки. В итоге «Короче» превращается в высказывание обо всём и ни о чём. Нагромождение одного на другое лишает режиссёра стройности (и строгости) мысли. У него их — мыслей — явно много, и он жаждет ими поделиться. Делится, однако, скороговоркой. По верхам. Ирония и сатира испаряются, тяжеловесность остаётся.

После блистательной «Небраски» 2013 года это, конечно, шаг назад. Шаг назад, естественно, с учётом планки (по-настоящему высокой), которую сам режиссёр Пейн в своё время и задал. Потенциал идеи был куда мощнее и глубже финальной реализации. Что ж, бывает.

Подробнее

Дело техники

Начал смотреть сериал «Мозаика» режиссёра Стивена Содерберга. Содержательно пока ещё ничего не понятно (не факт, кстати, что к финалу что-то изменится), но нельзя не обратить внимание на формальную сторону вопроса. Содерберг работает здесь только с естественным освещением. По большому счёту, технический приём. Радикально экономится время на съёмочной площадке. Но использует режиссёр его (приём) совершенно осознанно, превращая, тем самым, в элемент эстетики. Будь там постановочный свет (освещение), была бы совсем другая история. В прямом и переносном смысле.

Ну и монтажные решения. Как-то всегда было принято восхищаться оператором Питером Эндрюсом, но монтажёр Мэри Энн Бернард тут просто чудеса творит. И на пальцах этого не объяснить, это видеть надо.

Подробнее

Разговоры разговаривать. Part IX

Незаметно подкралось последнее воскресенье месяца. Здесь можно писать (и обсуждать) любые фильмы, сериалы и другие кинотемы, не боясь каких-либо обвинений и санкций. Делиться впечатлениями от увиденного за последнее время и т.д. и т.п.

Подробнее

Игра в классику

Месяц назад в комментариях зашёл разговор о классиках мирового кинематографа, знакомство с творчеством которых является необходимым условием для погружения в тему. Было обещано озвучить список (личный, субъективный) этих славных имён. Выполняю обещанное.

1. Вуди Аллен (США)
2. Микеланджело Антониони (Италия)
3. Ингмар Бергман (Швеция)
4. Бернардо Бертолуччи (Италия)
5. Луис Бунюэль (Испания)
6. Анджей Вайда (Польша)
7. Жан Виго (Франция)
8. Жан-Люк Годар (Франция)
9. Брюно Дюмон (Франция)
10. Ясудзиро Одзу (Япония)
11. Мануэл де Оливейра (Португалия)
12. Вонг Кар Вай (Гонконг/Китай)
13. Аббас Киаростами (Иран)
14. Кшиштоф Кесьлёвский (Польша)
15. Стэнли Кубрик (США)
16. Акира Куросава (Япония)
17. Фриц Ланг (Германия)
18. Дэвид Линч (США)
19. Терренс Малик (США)
20. Макс Офюльс (Германия)
21. Сатьяджит Рай (Индия)
22. Андрей Тарковский (СССР)
23. Бела Тарр (Венгрия)
24. Ларс фон Триер (Дания)
25. Франсуа Трюффо (Франция)
26. Фрэнсис Форд Коппола (США)
27. Федерико Феллини (Италия)
28. Михаэль Ханеке (Австрия)
29. Вернер Херцог (Германия)
30. Альфред Хичкок (Англия)
31. Сергей Эйзенштейн (СССР)

Подробнее

Война поколений

Посмотрел художественный фильм «Мама и папа» режиссёра Брайана Тейлора, где неведомая эпидемия (причины так и останутся тайной, что даже к лучшему) превращает любящих родителей в маньяков-убийц, единственное желание которых, как можно быстрее расправиться с собственными детьми. Именно это и пытаются осуществить артисты Кейдж и Блэр, выманивая забаррикодировавшихся в подвале дома сына и дочку.

Режиссёр Тейлор в свойственной для себя манере — жёсткий юмор, повышенный градус насилия — переворачивает с ног на голову известный постулат о беззаветной любви родителей к своим отпрыскам. В прямом и переносном смысле предлагает альтернативный взгляд на привычный ход вещей, доводя идею до абсурда. Ведь речь не просто о конфликте отцов и детей (этим как раз уже давно никого не удивишь), а о буквальном физическом уничтожении.

Получилось задорно и вполне смотрибельно. «Мама и папа» — этакий авторский B-movie, в котором режиссёр не претендует на открытие новых горизонтов, а талантливо и с огоньком решает поставленные перед собой задачи. Нишевая история, но с очевидным зрительским потенциалом, с претензией на культовость.

В сущности, это ловко сделанный трюк, на который и правда можно потратить два часа своего времени. Хотя бы для того, чтобы оценить реализацию любопытной задумки.

Подробнее

Две башни

Сервис Hulu тихой сапой любопытнейшее сериальное блюдо изготовил, судя по всему. Склока между ФБР и ЦРУ в преддверии 11 сентября, разыгранная прекрасным актёрским ансамблем. Берём на заметку.

Подробнее

По решению Политбюро

Журнал «Сеанс» спросил режиссёра русского дубляжа «Смерти Сталина» Александра Вартанова о том, что он думает по поводу всего случившегося. Очень точно сформулировано:

Общее впечатление: это просто глупость. Возможно, люди невнимательно смотрели фильм. Я переводил его, работал над озвучением, прожил с этой картиной в общей сложности около четырех с половиной месяцев и знаю ее досконально, покадрово. Ничего оскорбительного в «Смерти Сталина» нет, естественно. Это не учебник истории, а политическая сатира, основанная на комиксе.

При этом создатели в общем и целом придерживаются исторических фактов, даже абсурдный эпизод про дважды сыгранный концерт Моцарта, с которого начинается фильм, не выдуман из головы, а взят из апокрифической книги о Шостаковиче Соломона Волкова во всех подробностях, включая сумму в 20 000 рублей, полученную пианисткой Юдиной.

Самого Сталина в фильме практически нет, его разбивает инсульт на пятнадцатой минуте. Его тут никто не макает головой в торт, как у Никиты Сергеевича [имеется в виду фильм Никиты Михалкова «Утомленные солнцем-2» — Примеч.ред]. Хрущев же изображен слегка эксцентричным, но хитроумным и опытным политиком. Что тут не так? Берию обидели?

Смешно представить, чтобы в Бундестаге обсуждали фильм «Гитлер капут», говоря, что руководители немецкого народа изображены в нем кретинами. Это все представляется каким-то следующим актом к абсурдной комедии Ианнуччи. Надеюсь, что ситуация еще может разрешиться в пользу фильма.

Русская озвучка многое дала этому фильму. У нас были фантастические актеры — Вениамин Борисович Смехов озвучивал Майкла Пэлина, работали Сергей Бурунов, Сергей Чонишвили, много прекрасных театральных актеров. Кстати говоря, Смехов, который своими ушами слышал выступления живого Молотова, привнес какие-то особенности подлинной молотовской речи. В частности, неправильное ударение в некоторых словах.

Вообще, «Смерть Сталина» — это материал, который на английском языке будет восприниматься совершенно иначе, что-то из жизни условных Marfa Petrovna и Tschekhov. По-русски куда понятнее, страшнее, смешнее и больнее.

Отнесется ли русский зритель к «Смерти Сталина» как к злободневному комиксу или парадоксальному взгляду на советскую историю? Думаю, фильм может работать и так, и так. Нравится, не нравится, смешно, не смешно, но в любом случае заставляет размышлять и о прошлом, и о настоящем. Настоящем, в котором группа «пожилых суровых мужчин запрещает фильм о пожилых суровых мужчинах», как написал сегодня кто-то в Facebook. Рефлексия — это главное, чего не хватает в нашем климате.

Подробнее