Незаметно подкралось последнее воскресенье месяца. Здесь можно писать (и обсуждать) любые фильмы, сериалы и другие кинотемы, не боясь каких-либо обвинений и санкций. Делиться впечатлениями от увиденного за последнее время и т.д. и т.п.
Kubrick By Kubrick
Вот это дело!
Блуждающий огонёк
«Осло, 31-го августа» Йоакима Триера
20 000 лье под водой
А вот художественный фильм «Под водой» режиссёра Уильяма Юбенка, где наша великая современница Кристен Стюарт в компании артиста Касселя и прочих пытается транспортироваться из точки А в точку Б на станции, расположенной на дне Марианской впадины.
Тот случай, когда талантливому человеку, до этого снявшему любопытный sci-fi за два рубля, дали бюджет ($60 млн, что не уже не шутки), чужой сценарий и сказали — вперёд и с песней! И тут мгновенно возникает дилемма: как деньгами распорядиться более-менее ясно, а что делать с сюжетными ходами, придуманными другими людьми — непонятно. Не буквально конечно, а в широком смысле. До этого Юбенк, вынужденный работать в условиях многочисленных ограничений, сам как автор искал баланс между содержанием и формой. Тут же выступил экранизатором студийного замысла, не бог весть какого. Собственно, от этого и стоит отталкиваться, стоит иметь в виду.
Подводной фантастики снимают в настоящий момент мало, поэтому сам выбор тематики отраден. Артистка Стюарт опять-таки. Но на выходе получился совершенно бескалорийный продукт. Сделанный с очевидным желанием и качественной визуальной проработкой, однако во всех остальных смыслах — ну, прыжок на месте. Не за что зацепиться, нечего обсуждать по факту просмотра.
Как говорят в таких случаях, спасибо за попытку. Но нет.
Deus ex Machina
Досмотрел сериал «Разрабы» режиссёра Алекса Гарленда, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. События разворачиваются вокруг IT-компании «Амайя», в недрах которой существует сверхсекретное подразделение, осуществляющее разработку софта, который в прямом и переносном смысле может перевернуть (и перечеркнуть) классические представления о природе реальности и времени.
Идейно «Разрабы» близки полнометражному дебюту режиссёра «Из машины». Sci-fi составляющая здесь всего лишь повод поговорить о вещах фундаментального, онтологического порядка. Это же относится, собственно, и к содержательной части сериала. Сюжет вне всяких сомнений имеет место, следить за событиями интересно и, мягко выражаясь, не скучно, но все эти хитросплетения очевидно вторичны по сравнению со смысловой начинкой, которая озвучивается (и разворачивается, с каждой серией обретая объём и одновременно глубину) в неспешных разговорах героев.
А рассуждают они о детерминизме (Гарленд фактически воспроизводит знаменитый мысленный эксперимент Пьера-Симона Лапласа), свободе выбора, божественном провидении и причинно-следственных связях любого мало-мальски значимого поступка. В заключительной серии, буквально за 15 минут до финальных титров, режиссёр вытаскивает из кармана ещё одну тему, сопоставимую по масштабам с вышеперечисленными.
Словом, это тот редкий по нашим временам случай, когда художественная составляющая per se является лишь приглашением для куда более содержательного разговора. Выходящего далеко за рамки обсуждения эстетических достоинств (а их немало) самого сериала. Гарленд мог бы написать философский трактат, но решил представить свои размышления в более современном формате. Что правильно и, строго говоря, не ново. Ровно тем же самым занимался, например, Достоевский, оказав своими романами колоссальное влияние на русскую и западноевропейскую философскую мысль.
Получилось по-настоящему мощно. Почти восьмичасовой хронометраж позволил режиссёру озвучить всю повестку, все pro et contra. И это не холодная повествовательная конструкция, где эмоции героев глубоко вторичны по отношению к проговариваемым темам, а сбалансированная история, идущая свои курсом между Умом и Сердцем.
Строго говоря, нечто подобное от режиссёра Гарленда и ожидалось. Предыдущими работами он задал очень высокую планку. Тем не менее, очень приятно, что не подвёл и по-прежнему выбивает десять из десяти.
Making of The Oner
Окончательно ясно, что с экшеном тут никаких проблем не будет. Ещё б содержание не подвело.
Портретная галерея
Инфотеймент
Из-за сложившейся ситуации голливудские мейджоры не только спешно переносят премьеры на конец года (а то и на следующий), но и перестали выпускать трейлеры. Что, в общем-то, вполне логично. Какой в этом толк, если до конца не ясно, когда это всё в кинотеатрах увидеть можно будет.
В этом смысле занятно вспомнить, как вообще менялся подход к подаче информации в трейлерах. В 1980-х, 1990-х, 2000-х, 2010-х. Есть даже контрольный пример — франшиза Die Hard. Всё как на мангале ладони.
Наши в городе
People Are Strange
Впервые с 1997 года пересмотрел художественный фильм «Странные дни» Кэтрин Бигелоу, который в середине 90-х обернулся стопроцентным коммерческим провалом (сборы в районе $8 млн, при бюджете в $42 млн), а позже обрёл более-менее культовый статус. При первом просмотре, к слову, остались очень смешанные эмоции и впечатления. Да, атмосферности там было через край, а вот ко всему остальному возникали вопросы. Плюс ореол вокруг имени Кэмерона.
Сейчас картина, конечно, уже иначе воспринимается. В первую очередь, как интереснейший артефакт эпохи. 1990-е же в этом смысле были интереснейшим десятилетием. Когда уже всем было ясно, что будущее за компьютерными технологиями, но никто даже представить не мог, во что это выльется в 2000-е и 2010-е. И весь sci-fi того времени ретроспективно очень занятно смотрится. Там везде есть элемент предсказательности (неотъемлемая часть любой уважающей себя научной фантастики), но в большинстве случаев явно недокручено и технически реализовано слабо. И вот на пересечении того и другого и возникает этот уникальный шарм. Когда явственно понимаешь, что сейчас уже так не снимают и никогда не снимут. Запросто, кстати, римейк представить можно. И понятно, как там в общих чертах всё это будет выглядеть с точки зрения картинки и подходу к повествованию. По-другому, совсем по-другому.
С ходу что вспоминается (помимо работы Бигелоу): «Джонни Мнемоник» Роберта Лонго, «Нирвана» Габриеле Сальватореса, «Экзистенция» маэстро Кроненберга и конечно «Матрица» братьев Вачовски. И рядышком, вне строя ещё бы «Отель «Новая Роза»» Абеля Феррары пристроил. Полноценная такая рефлексия на тему получается.
А Бигелоу после «… дней» оклемалась и дальше продолжила дело делать.
P.S. И актёрские работы там одно удовольствие. Молодой Файнс, восхитительная артистка Льюис на пике, Том Сайзмор ещё только ступающий на путь тяжёлой наркотической зависимости.