Режиссёр Креггер на линии. Вот это во всех смыслах должно быть очень интересно.
Женщина в клетке
Посмотрел первый сезон сериала «Отдел нераскрытых дел» режиссёра Скотта Фрэнка, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
Оправившийся после покушения старший инспектор Карл Морк (Мэттью Гуд) возвращается на рабочее место, желая разобраться в причинах инцидента, едва не стоившего ему жизни. Но у руководства на сей счёт другие планы: Морк возглавляет отдел «глухарей», пылящихся на полках. В этом почти безнадёжном деле ему помогают загадочный сириец Аким Салим (Алексей Манвелов), мечтающий получить значок полицейского, и секретарша Роуз Диксон (Леа Бирн). В бесконечных коробках они натыкаются на дело об исчезновении прокурорши Мэррит Лингард (Хлоя Пирри). Прошло четыре года, вероятность того, что она жива близка к нулю, но интуиция Морка подсказывает, что в расследовании есть потенциал.
«Отдел нераскрытых дел» основан на серии романов датского писателя Юсси Адлер-Олсена, успешно экранизированной на родине (киносериал «Мистериум» с Николаем Ли Каасом в главной роли). С той лишь разницей, что действие перенесено в Эдинбург, а сам разговор (повествование) носит куда более обстоятельный характер за счёт сериального хронометража. Когда есть что сказать, девять часов всегда лучше полутра-двух.
Режиссёр Фрэнк — опытный боец сериального фронта. Причём, не многостаночник, переходящий из одной команды в другую ради работы над несколькими эпизодами, а полноценный автор, для которого формат сериала наиболее выигрышная форма подачи материала. За плечами достойные «Забытые богом», «Ход королевы» и «Месье Спейд». Собственно, его новая работа эту констатацию в очередной раз и подтверждает. Его «Отдел» — классический «скандинавский» (в шотландском исполнении, так сказать) детектив, где внешние погодные условия вполне точно передают внутреннее состояние главных героев. При этом сериал не лишён и иронии, с очевидными нотками чёрного юмора, и тем не менее. При всей серьёзности происходящего тут есть место и улыбке, пусть и скоротечной.
Словом, режиссёр Фрэнк в очередной раз не подвёл. Умеет. Чего не отнять, того не отнять.
Лучшая игра с мячом
У третьего сезона был идеальный финал, но от новой встречи с этим героем вряд ли кто-то откажется.
Разговоры разговаривать. Part 91
Незаметно подкралось последнее воскресенье месяца. Здесь можно писать (и обсуждать) любые фильмы, сериалы и другие кинотемы, не боясь каких-либо обвинений и санкций. Делиться впечатлениями от увиденного за последнее время и т.д. и т.п.
Скалолазка моя (с)
Зачем-то посмотрел художественный фильм «Вершина» режиссёра Бальтасара Кормакура. С другой стороны, ну, понятно зачем. Экранная пара Терон — Эджертон в формате «охотник — жертва» плюс сам Кормакур, который даже в жанровых рамках зачастую выжимал максимум, — это, как минимум, любопытно.
Терон играет любительницу экстремальных видов спорта (скалолазания в первую очередь) Сашу, после душевной травмы отправляющуюся в одиночное путешествие по Австралии. В планах значится сплав по рекам и созерцание природных красот. На заправке она случайно знакомится с вежливым Эджертоном, подсказывающим, как добраться до места назначения. Как выяснится совсем скоро, это будет их первая, но не последняя встреча.
Благими намерениями, как известно, вымощена дорога в ад. Не сложно догадаться, чего именно хотел режиссёр Кормакур: снять крепкий survival-триллер с психологическим бэкграундом, благодаря которому физическое противостояние главных героев трансформировалось бы в метафору противостояния иных свойств и материй. Дело хорошее, да и наглядные примеры имеют место быть. Однако в случае с «Вершиной» о каком-то успехе можно говорить исключительно в контексте экшн-сцен. Снято и придумано вполне ловко.
В остальном же это совершенно бескалорийная, в буквальном смысле пустая история, в которой даже при наличии такого желания не за что зацепиться. Кормакур концентрируется на том, чтобы зритель не заскучал, подбрасывая в огонь повествования всё новые «дровишки». Они неплохо горят, но тепла не излучают. Перед нами абсолютно картонная история и персонажи с максимально условной мотивацией и целеполаганием.
Единственное, что заслуживает каких-то добрых слов, — это, пожалуй, физическая форма артистки Терон. Впрочем, к восприятию и, главное, качеству самой картины это имеет очень и очень отдалённое отношение.
Торжество
Посмотрел художественный фильм «Вот это драма!» режиссёра Кристоффера Боргли, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
Чарли (Роберт Паттинсон) и Эмма (Зендея) готовятся к свадьбе. Однажды посиделки с друзьями превращаются в проверку на искренность: каждый должен рассказать о себе самое постыдное, что с ним когда-либо случалось. Эмма, перебрав с количеством выпитого вина, делится откровениями, от которых других бросает в холод. В первую очередь это касается Чарли. Но отступать некуда, самые главные слова перед алтарём должны быть сказаны уже через считанные дни…
Норвежец Боргли во всеуслышание заявил о себе в 2023-м «Героем наших снов», остроумной и отлично сыгранной сатирой на тему общественных страхов и cancel culture, подарив артисту Кейджу ещё одну — абсолютно заслуженную — номинацию на «Золотой Глобус». Уже тогда, три года назад, стало ясно, что Голливуд приметил самобытного автора-варяга, способного развернуться на все сто, при наличии должных ресурсов и должной поддержки. Его новая работа это предположение успешно подтверждает, одновременно дополняя портрет режиссёра новыми штрихами.
«Вот это драма!» — прекрасный пример работающего механизма, где жанровые шестерёнки (собственно драма, сатира, комедия) гармонично дополняют друг друга, а автор озвучивает свои наблюдения по широкому спектру проблем и вопросов. В хорошем смысле, здесь есть за что зацепиться, о чём подумать и поразмышлять. Пожалуй, единственная претензия, которую можно предъявить Боргли, состоит в том, что жанровая полифония в какой-то момент начинает играть против самой себя. Сатирическо-комедийные элементы, которые обнаруживают себя ближе к финалу, не так чтобы вяжутся с изначальной системой координат, серьёзной и обстоятельной.
Впрочем, такие инвективы носят характер гамбургского счёта. Если же говорить по существу, «Вот это драма!» — достойнейший представитель авторского кино per se, который, думается, оценил бы и старина Бергман.
Трейлеры. Апрель #2
За неделю поднакопилось трейлеров.
Сам трейлер — очень даже, но что-то подсказывает, что кино окажется куда проще.
Практически то же самое, но под другим ракурсом.
А вот это очень даже интересно. Первая часть была по-настоящему хороша.
Во всех смыслах необязательное продолжение, но все мы его скорее всего посмотрим.
От сэра Ридли уже давно ничего сверхъестественного не ждёшь, однако старый конь борозды не испортит.
79-й
Из Канн телеграфируют.
Основная конкурсная программа:
- «Минотавр» (Реж. Андрей Звягинцев)
- «Любовь моя» (Реж. Родриго Сорогойен)
- «Мужчина, которого я люблю» (Реж. Айра Сакс)
- «Отечество» (Реж. Павел Павликовский)
- «Мельница» (Реж. Ласло Немеш)
- «История ночи» (Реж. Леа Мисиус)
- «Фьорд» (Реж. Кристиан Мунджиу)
- «Наше спасение» (Реж. Эммануэль Марр)
- «Нежный монстр» (Реж. Мари Кройцер)
- «Записки Наги» (Реж. Кодзи Фукада)
- «Надежда» (Реж. На Хон-джин)
- «Овцы в коробке» (Реж. Хирокадзу Корээда)
- «Гаранс» (Реж. Жанна Эрри)
- «Неизвестный» (Реж. Артюр Арари),
- «Внезапно» (Реж. Рюсукэ Хамагути)
- «Воображаемое приключение» (Реж. Валеска Гризебах)
- «Трус» (Реж. Лукас Донт)
- «Черный шар» (Реж. Хавьер Амбросси и Хавьер Кальво)
- «Жизнь женщины» (Реж. Шарлин Буржуа-Таке)
- «Параллельные истории» (Реж. Асгар Фархади)
- «Горькое Рождество» (Реж. Педро Альмодовар)
Особый взгляд:
- «Самая сладкая» (Реж. Лайла Марракеш)
- «Клубный тусовщик» (Реж. Джордан Фестман)
- «Подростковый секс и смерть в лагере ‘Миазма’» (Реж. Джейн Шенбрун)
- «Каждый раз» (Реж. Сандра Вольнер)
- «В июне меня уже не будет» (Реж. Катарина Ривилис)
- «Вчера глаз не спал» (Реж. Ракан Маяси)
- «Плавление» (Реж. Мануэла Мартелли)
Показы вне конкурса:
- «Её личный ад» (Реж. Николас Виндинг Рёфн)
- «Бриллиант» (Реж. Энди Гарсия)
- «Карма» (Реж. Гийом Кане)
- «Объект преступления» (Реж. Аньес Жауи)
- «Де Голль: железный век» (Реж. Антонин Бодри)
Специальные показы:
- «Джон Леннон: Последнее интервью» (Реж. Стивен Содерберг)
- «Аведон» (Реж. Рон Ховард)
- «Выжившие после Че» (Реж. Кристоф Ревель)
- «Чудесные утра» (Реж. Авриль Бессон)
Полуночные показы:
- «Эластичный Рим» (Реж. Бертран Мандико)
- «Полный Фил» (Реж. Квентин Дюпье)
- «Колония» (Реж. Ен Сан-хо)
- «Королева Джим» (Реж. Николя Атан и Марко Нгуен)
- «Сангвиник» (Реж. Марион Ле Короллер)
Берём на карандаш! Но, положа руку на сердце, больше всего хочется посмотреть новые работы Звягинцева и Рёфна.
Роман с камнем
Посмотрел художественный фильм «Проект ‘Конец света’» режиссёрского дуэта Фил Лорд/Кристофер Миллер, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.
Школьный учитель, а в прошлом учёный Райленд Грейс (Райан Гослинг) обнаруживает себя на космическом корабле, в буквальном смысле не понимая, как он здесь оказался. Со временем память возвращается, и он вспоминает, что был отправлен в космическую миссию ради спасения всего человечества. Стоящая перед ним задача, мягко выражаясь, нетривиальна, но вариантов нет. В любом случае, как кажется, это был билет в один конец с самого начала…
Какие бы приятные (хотелось бы верить) сюрпризы ни готовил 2026-й, уже сейчас можно смело констатировать, что «Конец света» окажется одним из душевнейших фильмов года. Рецептура, которой пользуются Лорд и Миллер, на первый взгляд проста, но, как показывает практика, трудновоспроизводима. А именно: колоритный главный герой (а в случае с непутёвым Грейсом имеет место полноценная психологическая трансформация, и за этим очень интересно наблюдать), несколько работающих морально-этических дилемм, прекрасная Сандра Хюллер, «рукотворные» спецэффекты и вполне себе взрослые вопросы, возникающие во время просмотра, которыми иной раз стоит задаться каждому.
Проще говоря, у Лорда и Миллера получился тот самый идеальный мейнстрим, выполняющий все возложенные на него функции: веселит, где надо (а «Конец света» получился по-настоящему остроумным, с приятным мягким юмором), а под конец у особо впечатлительных и слезу выбить может. То есть, работает по всему спектру зрительских эмоций и ожиданий.
При этом данную лёгкость подачи не стоит путать с легковесностью. Весь цимус в том, что за максимально дружелюбной «обёрткой» скрываются важные смыслы. В этом, собственно, и есть одна из функций кинематографа: доносить максимально коротким путём до зрителя то, что может сделать его чуть-чуть лучше. Хотя бы во время просмотра. С этой задачей «Конец света» Лорда/Миллера справляется на все сто.
Трейлеры. Апрель
За неделю поднакопилось трейлеров.
Детский сад, штаны на лямках. Впрочем, такой же была и первая экранизация 1987 года с артистом Лундгреном в главной роли.
А вот это по-настоящему интересно.
Приятный вайб, но лучше без всяких ожиданий.
Любой новый фильм режиссёра Лоури берём не глядя.
Как минимум, занимательно на уровне заявки.