Смертельный трюк

А вот художественный фильм «Каскадёры» режиссёра Дэвида Литча, где Райан Гослинг влюблён в Эмили Бланти в перерывах между съёмками вынужден заниматься расследованием таинственного исчезновения Аарона Тейлора-Джонсона.

На уровне исходных данных «Каскадёров» можно было отнести к претендентам на звание того самого летнего блокбастера, о котором все давно мечтали, и уже успели подзабыть, как это вообще бывает. Что имеется в виду: лёгкий юмор, отличные актёрские работы, трюки, спецэффекты, незамысловатая, но работающая мораль. Плюс очевидная самоирония, когда речь идёт о съёмочной площадке, взаимоотношениях членов съёмочной группы и так далее. Не стоит сомневаться, что режиссёр Литч (и продюсеры) замахивались на что-то подобное. И, в сущности, все базовые составляющие у фильма были. Но в какой-то момент что-то пошло не по плану…

Впрочем, скорее всего «момента» не было. И всё дело в сценарии Дрю Пирса, изо всех сил пытающегося совместить сразу несколько жанров, придав каждому из них разную степень интенсивности. Хорошая, в сущности, стратегия, но не работающая в конкретном случае. В «Каскадёрах» есть недостача по каждому из выбранных направлений. Тут слишком мало юмора для комедии, слишком прямолинейная интрига для детектива (как будто написанная на первом занятии по сценарному мастерству вечным прогульщиком), слишком мало экшена — а вот это и правда удивительно — для полноценного боевика. Всего понемногу, всего по чуть-чуть. Как говорится, мелко порезали, посолили, поперчили и в кастрюлю. Но… не работает. В том же «Форсаж: Хоббс и Шоу» (ещё одна совместная работа Литча и Пирса) комедийной составляющей было куда больше, что хоть как-то оправдывало весь остальной балаган. Тут же — бесконечная жанровая пятнашка, где авторы плюс-минус рандомно (по крайней мере именно такое впечатление и складывается) переключают тумблер с «романтическая комедия» на «драма», а через две минуты на «боевик».

Ну, случается, бывает. Дэвид Литч по-прежнему остаётся режиссёром с потенциалом, за работой которого интересно наблюдать, но уже без авансов. Только по факту.

Подробнее

Годзилла: Плюс один

Художественный фильм «Годзилла: Минус один» режиссёра Такаси Ямадзаки — хороший пример того, что вне зависимости от жанровых условностей (будь то вторжение инопланетян или гигантская ящерица, рушащая всё на своём пути), для крепко сбитой истории важен сценарий, выстроенный вокруг человеческих взаимоотношений. Само по себе это не ключ к успеху, миллион нюансов имеется. Но разница всегда сразу ощущается.

В отличие от голливудских коллег, всегда (речь, естественно, о фильмах про Годзиллу) делающих ставку на чистую зрелищность, Ямадзаки удалось увязать два нарратива: послевоенная Япония и судьба отдельного взятого человека. И в этом контексте не будет преувеличением сказать, что Годзилла тут совсем не первая скрипка.

И, конечно, это дань уважения, дань памяти первому фильму франшизы Исиро Хонды 1954 года. Который, в сущности, был художественным осмыслением проигрыша во Второй мировой войне и изменения международного статуса Японии.

Подробнее

Славные ублюдки

Посмотрел художественный фильм «Министерство неджентльменских дел» режиссёра Гая Ричи, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.

На дворе 1942 год. Великобритания подвергается бомбардировкам со стороны гитлеровской Германии. Уинстон Черчилль, не находя поддержки в парламенте, лично санкционирует тайную операцию по уничтожению трёх судов, обеспечивающих техническую поддержку подводного флота врага. Отряд смельчаков возглавляет Гас Марч-Филлипс (Генри Кавилл), любитель сложных задач и нетривиальных решений. Команда отправляется на остров Фернандо-По, чтобы затопить военные цели. Но есть один нюанс: вокруг очень много нацистов.

Ещё по трейлеру было ясно (впрочем, данные подозрения могли бы быть опровергнуты по факту просмотра, но здесь не тот случай), что Ричи заходит на территорию «Бесславных ублюдков» Квентина Тарантино, подавая реалии Второй мировой войны в гротескно-комиксоидном формате. И в этом, в сущности, нет ничего плохого. Если правила игры обозначаются с самого начала — расслабьтесь, перед вами художественный фильм, а не документальная хроника — то многочисленные допущения и исторические вольности воспринимаются спокойно и адекватно. Сильный когнитивный диссонанс при просмотре «Министерства» возникает от другого. А именно, от осознания того (и создатели этого не просто не скрывают, а подчёркивают), что фильм основан на реальных событиях. И Гас Марч-Филлипс и его команда — не группа супергероев из комиксов Marvel, а исторические личности, отмеченные большим количеством армейских наград самого высокого достоинства. При этом сам Ричи ведёт свой сказ в полуфантазийной манере, как будто не отойдя от съёмок диснеевского «Алладина». В итоге получается винегрет прежде всего на уровне смыслов.

При этом, естественно, можно допустить и обратное: такой подход — продуманная и выверенная стратегия Ричи и продюсера Брукхаймера. Мол, забудьте про true events, наслаждайтесь и смейтесь здесь и сейчас. Но зачем в таком случае на финальных титрах показывать фотографии реальных прототипов героев фильма с кратким рассказом об их профессиональных успехах?

В остальном же, плюс-минус классический Ричи. Бодро, дерзко, иногда с огоньком.

Подробнее

Короткая пауза

Что и требовалось доказать, как говорится (оставляя за скобками правовую сторону вопроса, относительно которой и так всё ясно-понятно).

Российские кинотеатры снова вернулись к предсеансному обслуживанию — показу голливудских новинок в паре с российскими короткометражками. Такие сеансы есть как минимум в семи кинотеатрах Москвы, а также в Санкт-Петербурге, Хабаровске, Чебоксарах, Нижнем Новгороде и Перми, сообщает РБК. В большинстве случаев иностранное кино показывают в паре с короткометражным фильмом «Прощание».

По данным издания, в афишах на 14 мая были десятки сеансов зарубежных фильмов «Планета обезьян: Новое царство», «Каскадеры», «Кунг-фу Панда 4», «Дюна: Часть вторая», «Годзилла и Конг: Новая империя». Такое предсеансное обслуживание доступно в киносетях Cinema5 и «Мягкий кинотеатр», аналогичная практика есть и у ряда несетевых кинотеатров, уточняет РБК.

Как сообщал «Ъ», посещаемость российских кинотеатров, решивших в период с 18 апреля по 12 мая полностью отказаться от «параллельного проката» зарубежного кино, в период длинных майских выходных снизилась по сравнению с прошлым годом. Так, в пиковый период с 9 по 12 мая на сеансы пришло 1,4 млн зрителей, в то время как с 4 по 9 мая 2023 года — 1,9 млн человек.

Подробнее

Семья сильнее страха

Посмотрел художественный фильм «Судная ночь в Аркадии» режиссёра Бенджамина Брюэра, где артист Кейдж переживает последствия мировой катастрофы — причины её туманны, понятно лишь, что в деле замешаны насекомые-мутанты — в сельской местности с двумя сыновьями-подростками.

Сеттингом и общим положением дел (именно общим, не на уровне деталей) фильм Брюэра вызывает устойчивые ассоциации с «Тихим местом» Джона Красински. И, что важно, на этом фоне не выглядит эпигоном, школьным сочинением на тему. В «Судной ночи» заявленная завязка сюжета лишь первотолчок, точка опоры для рассказа о семье, где отец-одиночка воспитывает и защищает двух оболтусов. Собственно, сочетание научно-фантастического контекста и взаимоотношения «отцов и детей» и рождает нужный эффект. Причём и в том и в другом случае режиссёр в подробности не вдаётся, оставляя место для полезных в таких случаях умолчаний.

На выходе получилось вполне нестыдное indie-movie. С нужной атмосферой, одной по-настоящему крепкой сценой и россыпью маленьких авторских придумок, из которых явственно следует, что режиссёр Брюэр свой номер точно не отбывал. Одного просмотра «Судной ночи» будет вполне достаточно, чего для таких тихих лент — в самый раз.

Подробнее