Во время просмотра художественного фильма «Дюнкерк» режиссёра Кристофера Нолана несколько раз в голове возникал шальной вопрос: секундочку, а где сэр Майкл Кейн? Без него, как известно, не обходилась ни одна картина англичанина со времён «Бэтмен: Начало».

Выяснилось, что в «Дюнкерке» легендарный ветеран всё-таки есть. Озвучил одно из радиосообщений. После этого всё встало на свои места.

Вот это называется серьёзная работа с материалом.

Так вот о художественном фильме «Дюнкерк» режиссёра Кристофера Нолана. Впервые со времён «Мементо» Нолан столь очевидным образом ломает классическую нарративную стратегию, увязывая в единый узел три полноценных сюжета (злоключение молодых солдатиков, пытающихся выбраться с берегов Дюнкерка; героическое пересечение Ла-Манша гражданским лицом на рыбацкой шхуне ради спасения британских военных; воздушные бои британской и немецкой авиации). Дерзость замысла, впрочем, в другом. Каждая из трёх линий имеет разную временную протяженность: 1 неделя, 1 день, 1 час. И на уровне монтажа тут случается маленькое чудо: эти разные по ширине тропинки образуют единую столбовую дорогу, где ценна каждая минута. Очевидно, это не приём ради приёма (к слову, филигранно исполненный; монтаж заслуживает отдельного разбора), а лучший из всех возможных способов донести авторский месседж — в кровавой мясорубке войны человеческая жизнь может оборваться в любую секунду. Буквально.

Можно потратить время и пару сотен слов на проговаривание прописных истин, связанных с именем Нолана. Надо ли? Понятно и так (и было понятно задолго до «Дюнкерка») — он, мягко выражаясь, умеет снимать кино. В данном случае важны нюансы. С одной стороны, вернувшись на территорию реалистичной драмы (последний раз такое случалось в 2002-м, в «Бессоннице»), с другой, дебютировав в сложнейшем субжанре фильмов о войне, Нолан не просто не опустил свою режиссёрскую планку, а моментально задал новые стандарты. К примеру, фильм «Ярость» Дэвида Эйра был хорош практически во всех аспектах, за исключением одного: он лишь талантливо проговаривал уже известное, трепетно и с уважением калькировал классические работы легендарных коллег по цеху. Нолан в «Дюнкерке» говорит действительно своё слово, а не повторяет за предшественниками. Берёт за горло с первых минут (и это не метафора) и не отпускает вплоть до самых титров, последнего кадра. Здесь нет пауз как класса. Никаких раскачек и ввода в курс дела. Сразу в гущу событий, в безжалостный молох.

На самом деле, просмотр «Дюнкерка» — настоящее испытание. Не самый приятный, но в высший степени полезный зрительский опыт. Любая война это не «наши деды воевали» и «можем повторить», а животный страх, кровь, дерьмо и инстинкт выживания. И конечно — личный выбор, делать который приходится по три раза на дню. Гуманист Нолан показал всё сразу, создав объёмное высказывание о Человеке в конкретных обстоятельствах. Сразу после просмотра становится ясно, что к данному киновысказыванию в будущем будут возвращаться очень и очень часто.

Полноценная заметка о новом Нолане будет вечером, но сейчас, на уровне ремарки, хочется заметить, что художественный фильм «Дюнкерк» продемонстрировал одну важную вещь: британец не закостенел в плену собственных приёмов (при просмотре «Начала» и «Интерстеллара» такая мысль порой возникала), а продолжает искать и развиваться.

Это очень важно и само по себе замечательно.

Герр Циммер снова сделал это! И это великолепно.

Режиссёр Нолан назвал картины, вдохновлявшие его во время работы над художественным фильмом «Дюнкерк». Список получился прелюбопытным.

1. «Алчность» (1924) реж. Эрих фон Штрогейм
2. «Восход солнца» (1927) реж. Фридрих Вильгельм Мурнау
3. «На западном фронте без перемен» (1930) реж. Льюис Майлстоун
4. «Иностранный корреспондент» (1940) реж. Альфред Хичкок
5. «Плата за страх» (1953) реж. Жорж-Анри Клузо
6. «Битва за Алжир» (1966) реж. Джилло Понтекорво
7. «Дочь Райана» (1970) реж. Дэвид Лин
8. «Чужой» (1979) реж. Ридли Скотт
9. «Огненные колесницы» (1981) реж. Хью Хадсон
10. «Скорость» (1994) реж. Ян де Бонт
11. «Неуправляемый» (2010) реж. Тони Скотт

По фильмам 1-6 — никаких замечаний и возражений. Классика! А дальше уже интереснее. Больше всего вопросов (в хорошем смысле слова) вызывает, конечно, наличие в списке де Бонта и Скотта-младшего. В этом, если вдуматься, есть ключ к тому, чего хотел сам Нолан. Не просто эпичное военное полотно снять, но и адреналиновый экшн, когда каждая минута на вес золота. Это, безусловно, добавляет красок. По трейлерам о чём-то подобном было не догадаться.

В лучших традициях режиссёра Спилберга.