Сесть, суд идёт!

Посмотрел художественный фильм «Суд над чикагской семёркой» режиссёра Аарона Соркина, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. Картина основана на реальных событиях, имевших место в 1969 году в Чикаго, когда против Эбби Хоффмана, Джерри Рубина, Дэвида Диллинджера, Тома Хейдена, Ренье Дэвиса, Джона Фройнса, Ли Вайнера и Бобби Сила были выдвинуты обвинения в планировании и организации бунта, на том простом основании, что они приняли участие в протестах годом ранее. Классическая, в общем-то, история, актуальная и поныне.

Своим режиссёрским дебютом («Большая игра») Соркин сразу расставил точки над i, на корню зарубив возможные дискуссии на тему «может ли великий сценарист стать выдающимся режиссёром?» Ответ напрашивался сам собой — да, может — но то была лишь первая попытка. Мощная, впечатляющая. Но первая. В таких случаях всегда интереснее дождаться следующего шага автора, увидеть развитие, эволюцию. Со знаком плюс или со знаком минуc не столь важно. В этом смысле, режиссёр Соркин не подвёл, а, пожалуй, даже удвоил ставки. Его «Суд» — эталонная судебная драма с очевиднейшими оскаровскими амбициями.

Рассказывая универсальный сюжет о том, что истинную человеческую свободу невозможно запереть в клетке или надеть на неё наручники, Соркин умело жонглирует полутонами и нюансами. Он не выносит обвинительный приговор тем, кто казалось бы этого заслуживает (например, гособвинитель или судья; в фильме первый вызывает однозначную симпатию, а второй, прежде всего за счёт харизмы артиста   Ланджеллы, не выглядит профнепригодным болваном) и не восхищается главгероями, оказавшимися на скамье подсудимых. Для него это в первую очередь противостояние Молоха государства и отдельно взятой Личности.

По итогам просмотра есть о чём поразмышлять. Тот случай, когда к чисто эстетическому удовольствию от увиденного добавляется и щепотка смыслов. Какие-либо вопросы о статусе перехода из сценаристов в режиссёры окончательно сняты. Мастер!

Подробнее

Игра Молли

На этой неделе в прокат вышел режиссёрский дебют Аарона Соркина «Большая игра», и по этому поводу хочется сказать несколько слов. Это автобиографическая история Молли Блум (Джессика Честейн), предприимчивой девушки с железным характером, создавшей в середине 2000-х годов самый престижный закрытый покерный клуб США, куда по ночам съезжались кинозвёзды первой величины, бизнесмены, коллекционеры живописи и… криминальные авторитеты из России. Сейчас же ей необходимо отстаивать свои права в суде. Сидя в кабинете адвоката (Идрис Эльба), Молли вспоминает не только о карточном прошлом, но и сломанной спортивной карьере, о взаимоотношениях с отцом (Кевин Костнер).

Когда великий сценарист (драматург) садится в режиссёрское кресло — это всегда очень интересно. Одно дело, смотреть на экранизацию собственного текста в качестве зрителя, совсем другое — претворять придуманное в жизнь самостоятельно. Иной уровень амбиций. И новые трудности и проблемы, о которых до этого знал лишь понаслышке. Мог ли случиться конфуз? Да, запросто. Но новоиспечённый режиссёр не дал себя в обиду. Напротив, сразу взял с места в карьер, демонстрируя делом и результатом, что время, проведённое в компании мастонодонтов уровня Финчера и Бойла не прошло даром.

«Большая игра» — пример идеального баланса между содержанием (сценарием) и формой (постановкой). Сценарист Соркин, в хорошем смысле слова, ничем не удивил: острые диалоги, с десяток фраз-афоризмов, тонкое сочетание подлинного драматизма и мягкой иронии. Удивил Соркин-режиссёр. Это совершенно зрелая работа, от которой в своей фильмографии не отказались бы постановщики первого ряда (те же Финчер и Бойл). Он не «прячется» за текст, а режиссирует. Остроумные монтажные решения, саундтрек, очевидная химия между актёрами (Честейн и Костнер особенно хороши!) и т.д. Не просто хороший старт и начало, нет. Полноценная заявка на участие в оскаровской гонке!

Режиссёру Соркину в настоящий момент завидуют более-менее все коллеги по цеху. Ведь только у него всегда под рукой один из крупнейших сценаристов современности, сценарист Соркин.

Подробнее