.

Платье для призрака

2 комментария

Посмотрел художественный фильм «Мать Мария» режиссёра Дэвида Лоури, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.

Поп-звезда с творческим псевдонимом Мать Мария (Энн Хэтэуэй) прерывает гастроли после эмоционального срыва и приезжает к своей давней подруге и дизайнеру Сэм (Микейла Коул), с которой не виделась десять лет. Ей нужно платье. Не просто платье, а то самое, единственное, для камбэк-шоу. Дальше эти две женщины разговаривают, танцуют, выясняют отношения и существуют внутри огромного, почти пустого амбара где-то за Лондоном. Примерно на середине фильм тихо съезжает в мистику, появляется красная ткань как материализованный призрак, и режиссёр, в принципе, уже не особенно скрывает, что речь давно не о платье.

После грандиозной «Истории призрака» Лоури успел поработать в нескольких ипостасях. С одной стороны, продолжил авторские бдения «Стариком с пистолетом» и «Легендой о Зелёном рыцаре», с другой, поучаствовал в работе над «Звёздные войны: Опорная команда» и совсем уж неудачно окунулся в экранизацию детской классики («Питер Пэн и Венди»). Словом, побывал по обе стороны баррикад. «Мать Мария», в этом смысле, возвращение в старые воды: лаконичное персональное высказывание на интересующую автора тему.

Плюсы на поверхности и вполне очевидны — работа Энн Хэтэуэй, музыкальные номера, саундтрек как таковой, почти осязаемая боль утраты близкого некогда человека и попытка вернуть всё на круги своя. Но есть и проблемы. У Лоури всё подчинено одной большой метафоре: творчество как одержимость, художник и муза, дух, которого не отпускают. Красиво, безусловно. Но когда весь фильм от первого до последнего кадра работает исключительно как развёрнутая иносказательная конструкция, смотреть его в какой-то момент становится… утомительно. Героини интересны ровно до того момента, пока понимаешь, что они не столько люди, сколько элементы этой конструкции. Сам фильм, кажется, это осознаёт: в какой-то момент Мария произносит прямо в камеру нечто вроде «эти метафоры утомляют». Что остроумно, но проблемы не решает.

Лоури по-прежнему хорош. Однако в данном конкретном случае вся красота и метафоричность его новой работы, как ни странно, начинает играть против самого фильма.

Подробнее

.

Старость в радость

6 комментариев

А вот художественный фильм «Старик с пистолетом» (оригинальное The Old Man & the Gun чуть более многозначно и благородней) режиссёра Дэвида Лоури, того самого, кто обратил на себя внимание в 2017-м грандиозной работой «История призрака». Роберт Редфорд играет профессионального грабителя Форреста Такера, для кого сам процесс (в подельниках — Том Уэйтс и Дэнни Гловер) значит куда больше, чем финальный куш. Детектив Джон Хант (актёр-талисман режиссёра Кейси Аффлек) начинает охоту на воров-пенсионеров, проникаясь уважением к их негласному кодексу чести. А сам Такер приударяет за симпатичной вдовой Джуэл (Сисси Спейсек). Ведь, как говорится, любовь нечаянно нагрянет…

Если «История призрака» была глубокомысленным высказыванием о природе времени и человеческих взаимоотношений, в котором явственно чувствовалась авторская амбиция поговорить о вещах масштабных и вечных, то «Старик с пистолетом» — локальная история из 1980-х, где вся суть и соль кроется в актёрских работах, тонкой стилизации, мелких деталях, ракурсах и блистательных монтажных решениях.

В первую очередь это разговор об уходящей натуре, олицетворением которой безусловно является артист Редфорд. Таких больше не делают, и в данном случае это чистая правда. Лоури очень элегантно, без фанатизма и откровенного заигрывания показывает и доказывает: эпоха уходит, уходит красиво, но безвозвратно. На уровне сюжета — речь о Такере и его коллегах по криминальному ремеслу, на уровне смыслов — о самом артисте и временах, когда он был на пике. Это немножко грустно, но сделано всё с невероятной теплотой и искренней любовью.

Получилась на первый взгляд жанровая, но на самом деле глубоко авторская вещь. Возьми тот же сюжет, даже тех же актёров, но без Лоури акценты были бы другими. Тут важно не только что, но и как. Строго говоря, такой результат неудивителен. Чего-то подобного и стоило ожидать. Важнее, пожалуй, другое. Видно, что режиссёр Лоури не застыл на месте, в очередной раз предоставляя на суд публики отработанные ранее умения и приёмы, а растёт, ищет, развивается. Учитывая его возраст (каких-то 38 лет), впереди ещё много интересного. И это прекрасно.

Подробнее