Двойная игра

Посмотрел художественный фильм «Чёрный чемодан» режиссёра Стивена Содерберга, и по этому поводу хочется сказать несколько слов.

Майкл Фассбендер и Кейт Бланшетт играют агентов английской разведки, связанных не только рабочей рутиной, но и семейным бытом. Все коллеги с завистью спрашивают о достигнутом балансе между личным и профессиональным, ответ один — чёткие границы. Однажды ему сообщают о «кроте» среди своих, одним из главных подозреваемых оказывается она.

Про режиссёра Содерберга всё давно сказано и, в хорошем смысле, понятно. Когда захочет, может по-настоящему удивить. Когда такого желания нет (а бывает оно не всегда, будем откровенны), всё сделает со вкусом, но без полноценного погружения. В случае с «Чемоданом» желание и азарт однозначно были.

В первую очередь, это первоклассный детектив: несколько подозреваемых, у каждого есть свой мотив. Каждые десять минут информации становится всё больше, и она меняет восприятие уже произошедшего. Агата Кристи наверняка бы одобрила. Но снято всё это, и это, пожалуй, главное достоинство картины, с вполне считываемой добродушной иронией. То есть, разговор идёт вполне серьёзный, детективные жернова работают без сбоя, классические шпионские игры как на ладони, однако подано всё это с элегантностью, без нахрапа. Плюс актёрские работы Фассбендера и Бланшетт. С одной стороны, ничего сверхъестественного, с другой же, оба явно получают удовольствие от всего происходящего.

В итоге получилась очень занимательная вещица, снятая без сучка, без задоринки. Видно, что предметную область режиссёр Содерберг изучил на твёрдую пятёрку. Приглашение Пирса Броснана, в этом смысле, тоже не выглядит случайным. Присутствие в кадре экс-Джеймса Бонда как бы намекает, перебрасывает мостик между прошлым и настоящим. Главное в таких случаях, всегда помнить, что именно снимаешь: пародию, драму или шпионский детектив. У Стивена однозначно был ответ на этот вопрос, и это видно на экране.

Подробнее

Её Воробейшество

На этой неделе в отечественном прокате стартует художественный фильм «Красный воробей» режиссёра Фрэнсиса Лоуренса, и по этому поводу хочется сказать несколько слов. Артистка Дженнифер Лоуренс играет русскую балерину Доминику Егорову, после травмы вынужденную покинуть сцену Большого театра. Её дядя, Иван Егоров (идеально имитирующий русский акцент Маттиас Шонартс), высокопоставленный сотрудник то ли ФСБ, то ли ГРУ, предлагает — и просьба эта очень настойчивая — вступить в ряды т.н. Школы Воробьёв, где Шарлотта Рэмплинг готовит молодые кадры для разведки. Доминика соглашается. После обучения ей поручают вывести на чистую воду агента ЦРУ Нэша (Джоэл Эдгертон), имеющего в Москве своего «крота».

Когда речь заходит о работах такого рода (шпионы ФСБ против шпионов ЦРУ) в голове автоматически загорается табличка с надписью «Клюква!» Плавали, знаем. Как ни странно, обвинения в карикатурном изображении российского быта (если совсем уж не докапываться до деталей) — не по адресу режиссёра Лоуренса. Сей нюанс не определяющий, но важный. Благодаря этому сразу можно говорить по существу, не обращая внимание на фон.

А по существу оказывается, что Фрэнсис Лоуренс снял шпионский детектив родом из 1970-х: неспешный, обстоятельный, с 2-3 ложными ходами и матёрыми актёрами на втором плане (Киаран Хайндс, Джереми Айронс, уже упомянутая Рэмплинг). Этакое «скучное» кино, в котором авторы осознанно не увеличивают темпоритм по ходу повествования. Может сойти за монотонность, но что-то подсказывает, что именно на это и была сделана ставка. Решили брать зрителя за горло другим — детективной интригой. Получилось? Скорее да, чем нет.

«Красный воробей» — старорежимная картина (в хорошем смысле), где зрителя не держат за идиота и не играют в поддавки, а спокойно выкладывают карты на стол. Какие-то рубашкой вверх, какие-то рубашкой вниз. Никаких марианских глубин тут нет, но при этом — стилистически выверено и лаконично. Лет сорок назад в Голливуде такого рода фильмы выходили пачками, сейчас же — за редким исключением. Лоуренс рискнул. Риск был оправдан!

Подробнее

По семейным обстоятельствам

Так вот про новую работу режиссёра Роберта Земекиса «Союзники», где Брэд Питт и Марион Котийяр выполняют шпионскую миссию в Касабланке во время Второй мировой. Влюбляются, женятся. Рожают красавицу-дочку, а потом Питту сообщают, что француженка совсем не та, за кого себя выдаёт…

Уже трейлеры давали пищу для размышлений на тему, в каком именно направлении двинется Земекис, экранизируя историю, благодаря которой можно признаться в любви голливудской классике 40-60-х годов. Собственно, вариантов было ровно два. Или «Союзники» это элегантное подношение во славу киножемчужин прошлого или крайне неудачная стилизация без внутреннего стержня. Земекис не ударил в грязь лицом, воплотив первую (выигрышную) догадку. Его фильм — трогательный оммаж наследию Майкла Кёртиса, Джона Хьюстона и т.д.

При этом шпионская тема и (формально) главная интрига картины — не более чем пунктирная линия, рассекающая чуть более масштабное полотно. Очевидно, режиссёр Земекис снимал фильм о семье и — шире — хитросплетениях взаимоотношений между Мужчиной и Женщиной. Исторический антураж и сюжетный скелет тут, не то чтобы для отвода глаз, но всё же вторичны.

В прошлогодней «Прогулке» Земекис невероятно мощно начинал, но по ходу развития сюжета сбавлял обороты, переходя с уверенного бега на ровный шаг. В «Союзниках» же режиссёр держит повествовательный темпоритм от начала до самого конца. Дышит ровно, смотрит зорко.

Примерно такого результата и ждёшь от режиссёров уровня Земекиса. В этот раз Роберт не подвёл. Достойно и со знанием дела.

Подробнее