На ММКФ показали художественный фильм «Перикле чёрный» режиссёра Стефано Мордини, участвовавший в этом году в программе «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля. Сей факт доказывает, что и в программе «Особый взгляд» было не всё так гладко.

Режиссёр Мордини рассказывает историю бандита Перикле, выполняющего мелкие поручения дона Луиджи. В результате неудачного стечения обстоятельств из-за Перикле может разгореться криминальная война, что заставляет героя залечь на дно в маленьком французском городке. Там он встретит женщину, в которую готов будет влюбиться.

Фильм итальянца вполне сносно смотрится. Ждёшь дальнейшего развития событий, следишь за развитием центральных характеров. Но после появления на экране финальных титров понимаешь, что тебя обманули. Да, Мордини несколько разукрасил набор проговариемых им банальностей (речь не только о сюжете, но и об эстетике, киноязыке), но сути дела это не меняет. Банальности остаются таковыми везде и всегда. Имеет место трогательная перепевка великой песни «Wild Is the Wind», однако на общее положение дел этот нюанс повлиять не в силах.

Очень средне по всем фронтам. Более-менее ясно, чего режиссёр хотел. И совершенно ясно, что у него это не получилось.

Человек тридцать лет (!!) документальный фильм снимал. И, кажется, доснял.

Тони Люн Чу Вай. Актёр-талисман Вонга Кар-Вая и одна из главных азиатских звёзд современности. С Днём!

На церемонии открытия ММКФ Сергей Соловьёв получил Специальный Приз за вклад в мировой кинематограф. На днях на кинофестиваль приехал Стивен Фрирз, ему вручили приз «За выдающийся вклад в мировое киноискусство». На свою ретроспективу в Москву заглянул испанский классик Карлос Саура, был удостоен приза «За выдающийся вклад в мировое киноискусство».

Если память не изменяет, приз за вклад в мировой кинематограф всегда был один и вручался одному человеку. А тут — настоящая распродажа. Причины, в общем-то, на поверхности. Приехал, получил, и вроде уже не зря приезжал. Логика у Фрирза с Саурой наверняка примерно такой и была. Но к ним как раз вопросов никаких. Вопросы тут исключительно к администрации киносмотра.

Сергей Михайлович и Чарльз Спенсер перед партией в теннис.

Посмотрел «11 минут» польского классика Ежи Сколимовского. Режиссёр берёт на вооружение давно опробованный повествовательный приём, когда несколько персонажей пересекаются между собой по касательной, чтобы в финале образовать настоящий узел, развязать который уже будет невозможно. Достаточно вспомнить оскароносное «Столкновение» Пола Хаггиса.

Ничего принципиально нового Сколимовский не говорит и не сообщает. Да и возможно ли. Это спокойное, не без приятных деталей размышление пожившего и знающего жизнь режиссёра о сиюминутности человеческого бытия, и одновременно о взаимосвязи всего и вся. Стоит ли за конкретным событием случай или провидение — не так уж и важно. Любая биография это всего лишь маленькая, едва заметная линия, совокупность которых образует некий рисунок. Только вот понять и увидеть этот рисунок не представляется возможным. Увидеть его может только Художник, оставляющий линии-биографии на своём живописном полотне.

«11 минут» — красивое наблюдение, и не более. Стоит иметь в виду и возраст режиссёра. Многие в такие лета уже попросту неспособны снимать. Тут же, вдумчивый набросок. Подтверждение того, что рука крепка, а голова ясна. В некотором смысле, этого вполне достаточно.

«Искупление» Джо Райта

На ММКФ показали художественный фильм «Капитан Фантастик» режиссёра Мэтта Росса, где бородатый Вигго Мортенсен воспитывает в лесу шестерых (!) детей, пока жена лечится от душевной болезни. Весть о её самоубийстве заставляет добровольных отшельников отправиться на похороны. Точнее — их предотвратить, поскольку усопшая была буддисткой и завещала после кремации смыть свой прах в обычном городском туалете.

Режиссёр Росс выстраивает вполне очевидную оппозицию: свободная творческая самореализация (детвора читает перед сном «Братьев Карамазовых», занимается альпинизмом, обладает выдающимися навыками выживания) против заскорузлого мышления пленников цивилизации. Герой Мортенсена Бен — вечный хиппи, мечтающий только о том, чтобы его дети стали самостоятельными и сознательными людьми, умеющими смотреть на окружающий мир открытыми (а не закрытыми, как подавляющее большинство) глазами. Несложно догадаться, что такая постановка вопроса мгновенно завоёвывает симпатию. Ясно, кто здесь «хороший», а кто… не очень.

Главное достоинство «Капитана», однако, в том, что для самого режиссёра все равны. Он быстро, умело и аргументировано демонстрирует слабые места подобной философии и такого уклада жизни. Бен — не идеал, и тоже совершает ошибки. Свобода не равна анархии и вседозволенности. Право выбора должно оставаться за ребёнком, а не родителями. Росс формулирует глубокие вопросы, и даёт на них пусть идеалистичные, но честные ответы. Его фильм — стопроцентное indie-movie, не лишённое некоторых клише и, что называется, общих мест. При этом в нём есть мысль и авторская страсть. Про такие говорят — духоподъёмное кино. После просмотра хочется жить (в широком смысле). Большего комплимента, на самом деле, и быть не может. Режиссёр Росс снял в высшей степени симпатичную ленту о вечных ценностях и том, что внешнее всегда и без исключений является зеркальным отражением внутреннего.

P.S. Да, а ещё это редкая возможность увидеть на экране артиста Мортенсена, выбирающего проекты тщательнее, чем некоторые выбирают спутников жизни. И здесь он чертовски хорош.

Артист МакГрегор в режиссёры подался. Любопытно.