В мире призраков

В общем, упор на Скарлетт, а не на культовость первоисточника. Может оно и верно. Фан-база и так посмотрит, а всем остальным надо объяснять, зачем и для чего свои деньги в кинотеатры нести.

Подробнее

Скарлетт без доспехов

Для первого трейлера — вполне годно, но фигура режиссёра (Руперт Сандерс, осчастлививший всех нас «Белоснежкой и охотником») вызывает закономерные опасения и вопросы. Интересно, что по этому поводу думает маэстро Мамору Осии.

Подробнее

Why Are They Here?

На этой неделе в прокат вышел художественный фильм «Прибытие» режиссёра Дени Вильнёва, и по этому поводу необходимо сказать несколько слов. Лингвист Эми Адамс и учёный-физик Джереми Реннер по просьбе военных (в лице как всегда обстоятельного Фореста Уитакера) пытаются контактировать с пришельцами, чьи корабли одномоментно появились в различных уголках Земли. Вопрос, который настоятельно требует скорейшего ответа — зачем и для чего они (пришельцы) прибыли на нашу планету? Но для начала необходимо определиться с простейшими коммуникационными конструкциями…

Впервые в карьере режиссёр Вильнёв берётся за жанр научной фантастики в его самой, так сказать, болотистой ипостаси: контакт с НЛО, пришельцы и человечество. Тема исхожена вдоль и поперёк, от философских притч Стэнли Кубрика до гуманистических сказок Стивена Спилберга. Сказать что-то своё не просто сложно, а почти невозможно. Остаётся разве что изобрести новый язык, точнее — преобразовать хорошо известное (с аккуратной бирочкой «классика») в нечто с авторской начинкой. Ровно это Вильнёв и проделывает, превращая кургузый сюжет в полноценное высказывание о международной политике, времени, человеке, предопределенности и судьбе.

«Прибытие» рефлексирует о встрече/столкновении с Другим, когда необходимость коммуникации перевешивает очевидный страх перед непознанным и непонятным. Вильнёв достаточно внятно проговаривает важную мысль: непонятность совсем не синонимична непонятости. И инопланетяне в данном случае всего лишь символ, красивая метафора. На самом деле разговор о людях, которые по разным причинам (иногда объективного, но чаще всего субъективного свойства) не желают и не хотят слышать и слушать друг друга. Как и для любого большого художника (а то, что канадец из таких, стало понятно давно) научно-фантастический антураж для Вильнёва не более чем красивая ширма, скрывающая рассуждения о месте человека в этом подлунном мире.

Что-то подобное в 2011-м продемонстрировал Стивен Содерберг в «Заражении», на глазах изумлённой публики пересобрав жанр фильма-катастрофы о вирусной угрозе. Вильнёв сделал то же самое, и это неудивительно. Этих режиссёров роднит не только наличие неоспоримого таланта и выдающегося художественного чутья, но и умение тратить крупные бюджеты с высочайшим уровнем КПД.

«Прибытие» задаёт планку, обозначает линию горизонта, к которой необходимо стремиться. Ясно, что смогут немногие. Скорее всего, единицы. Но это, как говорится, уже не проблемы Вильнёва. Свою же работу он сделал на отлично.

P.S. Да, теперь окончательно ясно, что назначение канадца на капитанский мостик сиквела «Бегущего по лезвию» — единственно верное решение из всех возможных. Он не подведёт!

Подробнее

У нас есть Папа!

Приступил к просмотру сериала Паоло Соррентино «Молодой Папа». Пока — совершенно грандиозно. Вся эта сериальная революция на ТВ нужна была в том числе и для того, чтобы у художников уровня Соррентино появилась возможность рассказывать свои истории, не обращая внимания на кинотеатральный хронометраж (где, что больше 180 минут уже «неформат»).

Она (возможность) наконец-то появилась, и результат не заставил себя ждать.

Подробнее

Курс лечения

Так вот про «Доктора Стрэнджа» режиссёра Скотта Дерриксона, где лысая Тильда Суинтон учит уму-разуму Бенедикта Камбербэтча, которому предстоит сразиться со «злобным» Мадсом Миккельсеном и остановить поглощение Земли т.н. Тёмной силой.

Вселенная Marvel продолжает расширяться, впуская в свои чертоги всё большее количество персонажей. Доктор Стивен Стрэндж — новичок в этой компании, и потенциальный локомотив разветвлённого комикс-мира имени Стэна Ли, способный задать всей этой махине второе (если не третье) дыхание. Участие в проекте породистого артиста Камбербэтча обеспечивает необходимый шарм, задаёт нужную тональность. Тональность этакого стильного озорства, когда взрослые люди продолжают валять дурака, но делают это с чувством собственного достоинства и видимым удовольствием. Это важная оговорка, поскольку любая франшиза рано или поздно становится заложницей самой себя: идей нет, а сиквелы снимать надо. «Доктор Стрэндж», в этом смысле, выглядит вполне уместной заявкой, хорошим стартом.

Строго говоря, режиссёру Дерриксону удалось совместить три важных элемента, ответственных за успех его детища: ненавязчивый и уместный юмор, визуальную придумку Нолана времён «Inception» и краткий пересказ восточной мудрости. Взять их по отдельности — слишком мало; бросить в общий котёл, забыв о нужных пропорциях — каша из топора; умело свести и зарифмовать одно с другим — ровно то, что получилось у Дерриксона.

Понятно, что сам жанр обязывает работать на определённой волне и в определённой тональности. Прежде всего это экранизация комикса, и этим многое сказано. «Доктор Стрэндж» — экранизация не стыдная, отвечающая поставленным перед ней задачам. Требовать чего-то большего, значит требовать невозможного.

Подробнее